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美术教案

时间：2024-11-16 16:49:12 教案我要投稿

美术教案范文集合六篇

　　作为一位杰出的老师，常常需要准备教案，借助教案可以让教学工作更科学化。那么问题来了，教案应该怎么写？以下是小编精心整理的美术教案6篇，欢迎大家分享。

美术教案范文集合六篇

美术教案篇1

　　【教材分析】

　　从古今中外的优秀绘画中，体会到劳动—人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。他们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过本课欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力，以及用口头或文字表达自己对美术作品感受的能力。通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感，态度和正确的价值观念。

　　【教学目的】

　　1、通过欣赏作品了解不同作品的不同表现手法和艺术风格，以及作品体现的不同思想内涵。

　　2、提高学生对艺术作品的审美能力，分析能力，表达能力。

　　3、培养学生对劳动的正确情感，态度和价值观念。

　　【教学重点难点】

　　1、艺术作品体现的思想内涵。

　　2、如何表达欣赏作品后的感受。

　　【教学过程】

　　一、组织教学：

　　检查学生学习用具的准备情况，教科书是否带齐。

　　二、导入新课

　　1、首先请同学们来听一段音乐

　　播放音乐

　　提问：请同学们听听看，听到了什么样的声音？

　　学生回答，老师归纳：哎哟嘿~~~（纤夫在拉纤时发出的声音）

　　2、在音乐中是通过这种节奏来表现劳动的，那么今天我们来了解艺术家是如何

　　表现劳动场面的，怎样表达劳动情感的，让我们一起来学习。

　　三、教授新课

　　（一）提出课题：劳动—人类创造力的源泉

　　（二）欣赏作品

　　1、出示作品《在激流中前进》

　　提问：请学生谈谈自己对这幅作品的初步理解

　　学生回答，老师补充：

　　本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。为此，作者曾先后到三西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活、搜集创作素材。

　　作者以简练的艺术语言，雄健有力的笔触，凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现出的惊人力量和百折不饶的精神。这主要表现在汹涌激荡的河水和船工们沉着稳定的姿态的对比，大面积奔腾而来的`黄河浊浪和小船的强烈对比。

　　2、请同学们再看书上另一幅也是表现劳动人民在船上的画面《清明上河图》

　　（1）提问：请学生谈谈自己对这幅作品的初步理解

　　学生回答，老师补充：

　　《清明上河图》是一幅生动反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。全画内容大体分的是三段，教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段。一艘满载着货物的大船，即将通过虹桥。桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制，船工们一面急忙放下桅杆和帆，一面正紧张的控制着船头前进的方向，有的在指挥，有的在掷缆绳，以使大船安全的通过虹桥。相映成趣的是，大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面，吸引了桥下众多的行人。他们都在聚精会神的地注视着桥下发生的一切。桥上桥下相互呼应构成了一幅热烈、紧张而又极其生动的画面。虽然画中人物都画得很小，仔细一一看去，个个都很生动，十分耐看，组件画家对生活的观察十分仔细，描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功底。

　　（2）出示《清明上河图》全图

　　老师讲解：

　　开头是画汴梁的郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸舟车运输、手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景；后段为市区街道的繁华场面。它是中国十大传世名画之一。

　　（3）出示作品，用作品《在激流中前进》与《清明上河图》作比较

　　学生讨论：1、从画面描写的环境，人物的动作表情上来比较，这两幅作品带给我们的感受是否相同？

　　2、从画面的安排与表现手法来比较这两幅画分别是怎样来表现主题的？

　　教师归纳，补充

　　（三）欣赏作品

　　1、出示作品《牛耕》

　　思考：这幅作品反映的是什么时代的劳动？给你留下怎样的影响？学生回答，老师归纳：

　　2、下面我们再来看看这幅作品，出示作品《捣练图》

　　老师讲解《捣练图》全图

　　《捣练图》因描绘唐代妇女制“练”（一种丝制品）的劳动场面而得名。全画共画了十二个人物，按制练的工序分成三组；右边一组描写四个妇女用木杵捣练，教材中所选的正是这一段。中间一组秒下两个妇女在理线，左边一组描写两个妇女把连拉直，另一妇女再用熨斗熨平，在她对面有一女孩拉着正在被熨平的白练。另一个淘气的小孩在下面来回玩耍，在中间和左边两组人物之间有一个小

　　女孩蹲在地上，用团扇在扇炭盆。十二个人物组织得疏密有致、动静适宜。

　　3、出示作品《捣练图》与《牛耕》作比较

　　学生讨论：1、这两幅作品中的人物是否属于同一阶层？从哪些地方可以看出？

　　2、这两幅作品所用的手法是否相同？从哪些地方可以看出？教师归纳，并补充砖画的作用

　　《牛耕》：这幅表现牛耕的砖画，画面十分单纯，但作者颇具匠心。如两头牛有意画成一黑一白，以对比的手法突出画面的好。再如，画扶犁者的形态，而且其缓步前行时的姿态极富运动感。

　　《捣练图》：既符合生活的真实，有独具匠心的安排；人物站立的位置和姿态各不相同，既统一，又富有变化。“丰颊肥体”的人物造型，具有唐代妇女的共同特征。描画勾线工细而又劲健，设色富丽而又匀净雅致，衣服的质感得到了很好的表现，充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平。

　　墓砖画：就是在墓碑前用颜料在砖头上面画画，再经过烧制后，它就不容易褪色了，它的作用是用来陪葬的。我国自汉代以来，统治阶级厚葬之风俗盛行，流行在墓碑前画一些劳动人民从事各种生产劳动的场面，墓主是为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役。

　　四、复习巩固

　　通过以上作品的欣赏和分析，我们都知道这些作品都反映了一个主题—劳动。那老师要问一下同学们，为什么历代艺术家都选择“劳动”作为自己的创作素材呢？

　　学生回答，教师归纳

　　出示作品《钢水汗水》和照片，最后请同学们想一想：艺术作品中的劳动与现实生活中的劳动有什么不同？

　　五、课后小结

　　今天我们通过对作品的欣赏，分析，对比，你觉得这堂课给你最大的感受是什么？

　　劳动是人类生活的主旋律，是人类创造力的源泉。美术作品是在现实基础上加以提炼，加入画家的主观情感表现而成。那现实生活中，我们又应该怎么做呢？所以，同学们让我们热爱生活，热爱劳动，认真观察，勤于表现，用我们的双手描绘美好的生活。

美术教案篇2

　　教学目的：

　　1、强调眼、手、脑的结合，尝试用拓印、磨印等不同方法把各种凹凸不平材料的肌理效果表现出来，力求完成一件有趣的作品。

　　2、培养学生感受美、创造美的兴趣，增强学生热爱大自然美的情感。

　　教学重点、难点：

　　1、重点：从观察、触摸到动手表现，充分感受不同质地材料的肌理美。

　　2、难点：用不同的方法表现不同的肌理美，更能创造漂亮的肌理美。

　　教具准备：

　　1、搜集各类凹凸不平的、不同质地的材料

　　2、制作好的磨印、拓印画面

　　3、用于表现肌理的绘画工具

　　教学过程（）：

　　1、组织教学

　　2、导入新课：

　　A、触摸实物

　　（有几件东西在没有让它们亮相之前，我想让几位小朋友来用手触摸一下，你有什么感觉呢？）这几件实物分别是：海螺、贝壳、麻袋、树叶、陶瓷等。

　　B、说说触摸的感觉，导出肌理概念

　　（这些物体中，有的表面是光滑的，有的是凹凸不平的。）

　　（这些凹凸不平的物体中，物体本身就有一种漂亮的纹理，出示海螺，看！上面漂亮的圈圈螺旋纹，这就叫做肌理。）

　　C、出示课题

　　3、讲授新课：

　　A、出示树叶，感受它的肌理。

　　指导学生观察树叶的纹理，用手触摸它的叶脉。（树叶上细细密密的叶脉就象张蜘蛛网一样，有意思！）提问学生：漂亮的事物把它表现在画面上才好，怎么表现呢？

　　B、讨论拓印、磨印的方法。

　　（可以照着画下来，那就是写生。）再进一步提问：如果要把纹理一模一样地表现出来呢？有没有更简单的方法？结合磨印、拓印的'画面，使学生开始对肌理的表现有种认识，让学生结合学过的知识说说磨印、拓印的方法。（磨印是把纸覆盖于物体表面，用硬质的绘画工具在上面来回磨出来的效果。拓印是把物体的表面涂上颜料，然后盖印在纸上的效果）

　　C、说说特别的肌理。

　　（大自然孕育了这么多奇妙的万物供我们欣赏。）观察桌上的实物，再通过触摸，把你觉得好看的描述一番。（小组交流，个别提问。）

　　D、学生作业。

　　用颜料拓印，用彩色铅笔、蜡笔磨印或选择自己的方法，选择一些物体把它们的肌理表现出来。（全体尝试）

　　E、把自己的满意之作展示一下。说说通过什么方法能让你的作品看上去更有意思呢？引导学生对自己表现的肌理进行联想。<比如肌理的象形性和完整性等。>

　　归纳出用剪、贴、添画的方法完成更有意思的画面。

　　F、第二次作业

　　在完成的肌理画面上再做尝试。

　　4、巡回指导

　　5、进行小结：

美术教案篇3

　　活动过程

　　一、谈话导入

　　1.出示老师的照片

　　你们看看照片上的人是谁呀？

　　你怎么看出是（王）老师呀？谁能说一说王老师长的什么样子？

　　2.教师：请小朋友说说我长得什么样子呢？

　　鼓励幼儿大胆说出自己的看法。

　　二、展开

　　1.老师想请小朋友帮老师一个忙好不好？你们能给老师画张相吗？

　　2.观察

　　教师：现在请小朋友仔细看看老师。

　　请幼儿描述老师的基本形象和主要特征。

　　（头发的长短，是圆脸还是长脸，眼睛是大是小）

　　3.教师边讲解边演示绘画的步骤。

　　4.布置作业，提出要求。

　　（1）在绘画前要注意仔细观察老师的基本特征，

　　观察完先用黑色水彩笔画出形象，再动手涂色。

　　（2）在绘画时要保持画面的干净。

　　（3）用色要大胆，美观。涂色要均匀。

　　5.幼儿作画，教师巡回指导。

　　（1）指导幼儿掌握画画的`正确顺序。

　　（2）指导幼儿注意观察老师的明显特征。

　　三、结束

　　布置幼儿作品“我喜爱的老师”展，请幼儿互相参观、介绍，并互评画的像不像。

　　活动目标

　　体验与老师间的美好感情，提高幼儿对绘画的兴趣。

　　初步培养幼儿临摹做画的能力，并学习用语言表达自己的情感。

　　引导幼儿初步学画人的上半身，简单画出人的五官，并表现出老师的明显特征。

　　活动准备

　　老师的照片

　　幼儿黑色水彩笔，蜡笔，画纸。_ 儿童网

美术教案篇4

　　写生教具：静物水果等示范教具：不同的色调的色彩范画派发资料：无学生准备：水粉临本、色彩工具等

　　作业安排：完成两到三张水粉色彩

　　练习授课时间：共 13

　　第六周展示目标：1、认识什么是色调的概念 2、认识色调在水粉画中的作用

　　导入新课：张贴几张不同色调的水粉范画，观看幻灯片。

　　讲授新课：

　　在水粉静物作品中，有很多因素如色调、明暗、造型、空间等等都很重要，其中色调最为突出，这是因为它直接关乎着作品档次的高低。因而，在水粉画教学的过程中，把握好色调教学对提高整个水粉专业教学有着关键性作用。

　　一、认识色调的概念。在水粉画中色调是指各物体之间所形成的整体色彩倾向，例如我们经常说的暖色调、冷色调、中性色调就是这个意思。当然还可以具体的有所指：红色调、黄色调、蓝色调、紫色调、绿色调……

　　二、色调的'形成。色彩调子的形成因素是非常多的，不仅光线对色调形成发挥的作用很大，就连物体本身固有色和物体受环境影响的条件色对色调的形成也能产生很大的作用。由此可见，我们发现在水粉静物作品中它的形成既具有稳定性又具有不稳定性。在这种情况下，必须得引导学生正确的区分和把握画面色调的形成。这种基本色调通常体现在画面主体物和主要衬布上。画面中任何一块色彩都要从属于画面的主色调，不能偏于这种整体的色彩倾向。探究一： 1、学会整体的观察和归类定位的方法，迅速抓往一组物体的基本色调。尝试练习一：尝试完成一张暖色调色彩练习探究二：2、进一步理解画面色调的形成，是由于物体间相互影响、相互作用产生的，因此，鼓励学生多花时间去找物体间的色彩联系，去思考任何一种色彩的产生都是有其重要依据的，没有依据的色彩是不可能出现在画面上的，也不可能形成色调。尝试练习二：尝试完成一张冷色调色彩练习

　　探究三：3、学生对色调形成的认识既是一个感性的过程，又是一个理性的过程。在这个感性过程中，让他们尽可能的多看色彩，多看不同的色彩，让他们懂得画色彩是画不同的色彩，而不是画单色；在这个理性过程中，让他们尽可能多地自觉分析色彩的形成，分析色彩关系的产生，分析色调的统一性。尝试练习三：尝试完成一张中性色调色彩

　　练习课堂小结：课后探究：

美术教案篇5

　　教学目标：

　　1．通过手工活动，增强孩子的动手能力，并培养对美术学习的兴趣。

　　2．利用各种彩纸对娃娃造型进行装饰，体验创作的`乐趣。

　　教学准备：

　　白板纸，彩色海绵纸，金银丝带，双面胶，定书机

　　教学过程：

　　一．启发导入

　　1．提问：我们人体就像一个圆柱，想象如果将白卡纸卷成一个纸筒，上半部分当脸，下半部分当身体会怎么样？

　　2．提问：我们还可以用各种材料装饰纸筒娃娃，他们可以是不同的性别，不同的职业。大家都有什么样的奇思妙想呢？

　　二．讨论

　　1．提问：怎样才能使纸筒娃娃看起来装饰的丰富呢？五官，衣服怎么样做呢？

　　2．教师演示几种做衣服，头发的方式与

　　方法，并帮学生把卷好的纸筒用定书机固定。

　　三．要求

　　1．大家要发挥想象，大胆创新。

　　2．漂亮的头发，美丽的衣服，都等你来装扮了。

　　现在，大家都动手做一做吧！

美术教案篇6

　　一、教学目标：

　　1.通过观察，让学生初步感知自然景观中云的不同变化，了解有关云的知识。

　　2.引导学生大胆地对天空中的云朵进行丰富的联想，培养学生的形象思维能力和想象力。

　　3.初步尝试用不同的表现方法来创作画面，表达内心所感所想的云朵变化。通过引导学生对云朵的观察、回忆、思考、想象与讨论，使学生感受云朵的美，进一步培养学生对自然景观的热爱之情。

　　二、教学重点、难点：

　　重点：观察天空中云朵的变化，对云朵进行大胆地联想和表现。

　　难点：学习运用不同材质、不同画法来创作想象中的云朵。

　　三、课前准备：

　　(学生) 油画棒、彩色水笔、水粉颜料、画纸等常规用具和材料，4—6人的小组并选好小组长

　　(教师) 课件《云的图片》、相关云的知识、绘画用具等

　　四、教学过程：

　　1.创设情境，谈谈感受。

　　(1) 请学生先说说印象中的云朵是什么样子、什么颜色的及有关云的一些知识。教师让学生结合自己的生活实际，说说对云朵的'感受。

　　教：在日常生活中，我们常常能看见天空中飘着朵朵白云，相信很多小朋友都会看见很多形状各异的云朵，那请同学们说说，在你们的印象中云朵是什么颜色、什么样子的？

　　生：云是白色的，像一朵朵的棉花一样飘在空中，有一些很像小动物

　　教：空气中的水汽是从海洋和陆地上的江河湖泊等的水面蒸发而来。高空气温低，空气中的水汽凝

　　结成小水滴。到了五六千米高空，小水滴又冻结成冰晶和雪片。无数的小水滴和小冰晶聚集在一起，飘浮在空中，看上去一片白茫茫的，就是云。所以同学们看到的云就像飘在空中的一朵朵白色棉花。

　　(2) 教师问学生：你平时把云朵画成什么样子？（请学生上台演示）别人画的云朵与你的有什么不同？让学生进行比较，谈谈感受。

　　教：现在老师就要请几位小朋友上来画一下云朵，看看他们画的云朵是什么样子的，

　　我们比较一下几位同学画的云朵有什么不同.

　　(3) 再次提问：想不想看看在大气层中云朵的样子？这和我们平时看到的云朵在外形上、色彩上有什么不同？

　　教：现在请同学们看屏幕，仔细观察一下后回答问题。

　　生：在太阳的照耀下，云朵会有太阳的颜色

　　教：根据图片，逐个介绍不同的云

　　2.引导欣赏，全新体验。

　　(1) 出示课件，欣赏图片。结合书本中的作品和教师提供的范作，学生欣赏。 ①看看一天当中云发生了哪些变化。（提示：从颜色、形状上观察。）

　　②看看在狂风吹动的时候，云朵发生了哪些变化。

　　③再看看下雨前，云朵的颜色有哪些变化。

　　（2）提问：你还能说出云朵的其他变化吗？让学生讨论交流，说说感受，教师小结。

　　（3）揭示课题：《云儿朵朵》。

　　3.传授方法，激发创意。

　　（1）提问：请看看书中的几幅学生作业，你能说说是怎么画出来的吗？用了什么方法和材料？除了这些方法，还有其他的方法吗？

　　教：三幅作品有一个共同点就是在有底色的纸上用水彩笔、水粉颜料、蜡笔、纸在上面画画。

　　（2）学生上台讲述、演示方法，教师帮助补充辅导。（提示：可以用油画棒来画云朵，也可以用水粉颜料来画云朵。可以改变云朵的颜色和形状。）

　　（3）提问：怎样对所画的云朵造型进行联想和表现呢？（提示：通过对形的想象，抓住事物特征，运用添加、概括、夸张等手法进行表现。）

　　教：平时在观察云朵时，通过自己的想象和联想，常常可以把他看成某种动物啊、某种物件啊，所以在画的时候也可以通过联想对云朵造型进行表现。

　　（4）提问：怎样使云朵变得更可爱，使画面变得更有趣呢？（提示：可以编一个小故事，表达一个主题内容等。）

　　教：大家看第3页左上角的那副画，我给你们讲一个小故事，从前，有一只住在有风车的屋子里的小白兔，他想养一只斑点狗做宠物，可是兔爸爸兔妈妈都不允许他养，最后他只能很郁闷的躺在草地上，仰头看着天空的白云，想着想着，视乎天上的白云都成了小狗的样子。我们通过一个故事，是不是既表达了一个主题内容，又使云朵变的更可爱，也使画面变得更有趣呢？

　　4.布置作业，表现感受。

　　（1）提出作业的主题：有趣的云儿朵朵。

　　（2）出示课件并提供创作的建议：画出自己对云朵的想象和感受，要有创意，造型要与众不同；可以互相讨论画法。

　　（3）学生创作，教师巡视指导。

　　5.展示作品，学习评价。

　　（1）小组内展示作业，互评作业。

　　（2）选出有个性、有创意的作业，全班展示评价，教师小结。

　　（提供评价建议：①作品是否表现自己的感受；②作品构思是否有创意；③作品中的云朵在造型、色彩上的表现是否有趣等。）

　　6.提供课题，研究拓展。

　　学生课外的研究思路：在什么样的天气变化下，天上的云朵会变得更神奇、更美丽？

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美术教案10-20