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《静物》教案
作为一位杰出的教职工，常常要写一份优秀的教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。如何把教案做到重点突出呢？以下是小编收集整理的《静物》教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
《静物》教案1
教学目标
通过学习，让学生学会分析色彩的明度、纯度、色相、冷暖对比等关系，同时尝试运用不同的色彩秩序，大胆表达自己对静物的感受和想法，了解色彩与风格的关系，培养和发展色彩感知能力和造型表现能力，提高审美品位。
重点
色彩关系换位练习
难点
个性风格的大胆表现
教学准备
图片、多种材质资料、颜料、彩色纸、剪刀、双面胶等。
教学方法
欣赏法、练习法、示范法
板书设计
风格多样的静物画
风格多样：纯度对比
明度对比
色相对比
冷暖对比
教学过程
一、创设情景，自然导入
1、复习提问美术色彩基本知识——学生回答
2、展示图片——查看有关资料，并对各幅作品进行赏析.
3、问题:——自由讨论
a.你喜欢那一幅作品，为什么？
b.以上作品你有感到不理解的地方吗？
c.你能说出这几幅作品各有哪些艺术风格吗？
4、教师点评________学生思考并回答问题
二、交流互动、探求新知
1.让学生欣赏和分析课本上的范例——学生观察、分析、认识色彩关系，并作分类。
2.静物画的色彩关系及其表现形式——让学生讲述自己对不同色彩关系的感受
3.静物画如何做新的处理
4.组织学生讨论——从改变明度、纯度、色相、构图对比、色调对比等方面讨论。（提示学生“作品与作品之间的元素可以互换”）
总结归纳
通过对几幅作品的欣赏、分析、比较，发现每幅作品的色彩关系是不同的，那么色彩关系的基本规律又是怎样的呢？（可从明度、纯度、色相、对比、冷调、暖调去分析）
教师演示作品，把一幅静物画做多种色彩关系的重组、取舍，从而创造出不同的风格体系
三、合作探究、强化能力
1、静物画训练
要求：注意多种表现形式，改变色调，强调自己独特的艺术风格。
学生自由组合，或按小组。
2、学生练习
确定主题风格，
可用多种表达形式
四、展示交流
1、展示学生的.作品，或互评，或师评，谈谈对作品的感想
2、学生谈感想
小组之间进行评价
五、小结
同学们在短时间内能创作这么好的作品，并且能从多角度、多层面展示自己，这已经很不错了，希望同学们在以后的创作中，永远保持这种大胆创造、敢于创新的精神。
教学反思
让学生了解静物画的色彩关系及多种表现形式，进一步使学生从众多的画面感受到色彩静物风格的多样性，培养学生多角度思维能力，和空间整合画面的能力。
《静物》教案2
课题：
第五课 静物写生
课时：
2课时
课堂类型：
造型表现
教学目标：
1、通过教学活动，让学生了解写生的意义，培养学生认真观察事物的习惯及重要性。
2、通过学习活动，学生初步掌握写生的方法，在学习中不断提高观察事物的能力。
3、体会写生的乐趣。
教学重难点：
1、学习写生的基本方法，学会用线描的方法表现静物。
2、学习写生的构图知识，学会用线描的表现方法。
教具学具：
各种静物、写生工具
教学过程：
一、导入阶段：
1、欣赏一组照片（感受照相取景）
师问：哪一张好看的，为什么？
2、导入课题：《静物写生》
二、发展阶段：
1、什么是静物画：静物画是西方绘画中的.一个门类。它指以日常生活中无生命的物体为主要描绘对象……也就是说从概念的意义上，西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。
2、欣赏一组静物写生画
师问：哪一幅好看，为什么？
3、观察静物的组成结构：高、低、大、小；前、后、左、右等
三、拓展阶段：
1、写生要注意什么？（学生讨论）
师：写生对象的真实性
2、如何用线条表现静物？（学生讨论）
师：利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点，来描绘写生对象
3、写生步骤：
（1）用取景框构图
（2）在画纸上定好写生对象位置（高和宽）
（3）按从前到后的顺序描绘
（4）仔细描绘，做到统一有序
四、学生作业：
完成一幅静物写生
五、学生练习，教师巡回辅导。
六、作品展示：
学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
七、收拾和：
收拾并好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展：
1、多练习线描，在静物写生的基础上，可进行风景写生。锻炼自己仔细观察生活的能力。
2、讲一个科学家认真观察生活的故事。
《静物》教案3
《静物》黑白画 文 章
《静物》黑白画
第19、20课时
一、教学内容：
《静物》——黑白画
二、教学目的：
通过黑白画的学习，使学生懂得将物象复杂的色彩归纳为单色并能表现出来，培养学生的概括能力。
三、教学重点：
能以黑白两个极色表现客观对象，形体结构较准确。
四、教学难点：
使学生掌握将物象复杂的色彩归纳为黑白灰三个层次，培养学生的概括能力。
五、教学教具：
素描、色彩画、黑白静物画各一幅、黑白画步骤示范挂图、花瓶、花等教具。
六、教学过程：
第一节
200 年 月 日 星期 第 节
一、组织教学：
上课前摆好写生物品（分四组）。
总结前课静物色彩写生画的作业情况，表彰优秀作业，对那些不好的作业，要概括指出改进的方法。
二、讲新课：
板书课题：《静物写生》——黑白画。
前一课我们是用色彩写生，这一课教大家用黑色（单色）写生。因为利用纸的白色，加上黑色，画面出现黑白两色，故称黑白画。
1、出示课前准备的三幅示范画，让学生比较他们的特点，教师再向学生讲授黑白静物画的知识和画法。
绘画有彩色与单色两类不同的表现形式，中国画有水墨画与彩墨画，都讲究黑色，有“墨分五彩”之说。黑白木刻是单色的，素描也是单色的，黑白画也是用单纯的黑色，利用纸白表现出丰富的调子，使画面具有独特的完美的效果。黑白画是基本的.方法是黑白的处理。
从两幅范画（色彩的、黑白的）的欣赏中，可以了解到黑白画是把复杂多彩的物象归纳为黑白两色去表现的。
这是依据两个客观条件进行归纳的：
一是按物体固有色的深浅归纳为黑白两色。
二是按物体的明暗归纳为黑白两色。
为使黑白两色衔接自然，在交界处加上用点或线条组成的“灰”色，这样画面调子更显丰富。通常称之“黑白画”，其实是有“黑、白、灰”三种色的，黑白画的效果好坏，常与“灰”色处理是否巧妙有关。
2、按教材中黑白画静物写生的步骤示范，教师在示范时要特别强调灰色的处理。
“灰”色的画法，一般是讲线条的排列，整齐则有美感，紊乱则效果差。
三、学生写生，教师辅导：
本节课要求用铅笔完成黑白稿，构图要饱满。
四、小结：表扬构图饱满的作业，鼓励学生为主。并布置下一节课要备的用具（笔、墨、及白色水粉）。
第二节
200 年 月 日 星期 第 节
学习用黑白两色表现物象复杂的色彩，培养学生的概括能力。
一、检查学生学习用具。
二、复习旧知：
1、引导学生分析黑白画的画法及注意事项。
2、检查学生的铅笔黑白稿并作评讲：
着重于黑、白、灰的处理和画面效果的好坏。
3、指出学生构图中存在的不足之处，以及改进的方法。
三、指导学生用毛笔、钢笔或水笔作黑白画。
教师巡回辅导，重点放在画面的工整及灰色的处理上。
四、讲评：全面鼓励学生，择优表扬构图好、画面工整的作业。
七、板书： 文 章
《静物》教案4
教学目标：
通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要：
（1）素描几何形体
（2）素描静物
（3）素描石膏像的结构表现
（4）素描石膏像的全因素表现
重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点：形体的塑造。
难点：固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：
素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。
第一章:素描几何形体、素描石膏像
教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。
教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。教学难点：1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。
教学场所：1、专业画室2、教室
授课方式：课堂讲授、写生实践
教学用具：几何模型、石膏人物模型
教学内容提要：
1、几何形体结构、空间结构的分析和理解
2、结构的表现方法。
3、线的表现方法
4、全因素的表现方法
复习思考题：整体感在素描写生中的`作用。
第二章:素描静物
教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。
教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。教学难点：1、形体空间感、体积感
2、形体结构与明暗、质感的结合
教学场所：画室
授课方式：课堂讲授、写生实践
教学用具：静物
教学内容提要：
1、静物结构的分析和理解
2、形体结构、空间结构的结合
3、形体的结构表现方法
4、形体的全因素表现方法
复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用
讨论练习：
1、结构的产生
2、形体结构、空间结构之间的关系
3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系
4、结构素描与全因素素描的关系
评价标准单个几何形体的结构素描
1构图2透视原理掌握及准确度3形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力
多个几何形体的全因素表现1画面构图完整2形的准确程度3黑白灰关系明确
静物的结构表现1构图完整2透视合理3形体结构、空间结构清晰
静物的全因素表现1画面构图、形的准许确度2光的原理的把握3质感及明度变化的掌握4线条及虚实的把握关系
石膏像的结构表现1画面构图完整2形像生动3解剖结构准确4表现手法(线条、明暗、虚实)
石膏像的明暗表现1画面构图完整2黑白灰关系明确3光影原理的掌握
石膏像的全因素表现1画面构图、形的准确度2光影原理的掌握3明度变化掌握4不同材质感的表达
第三章：继续实践
教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义
重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义教具：几何石膏、挂图
教学过程：
一、导入：举生活中的生动图片。
二、素描的含义；
1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。
2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。
3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。
4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。
三、素描的表现语言
1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。
2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。
四、素描能力的高低取决于三个方面；
1、感觉能力
2、知识（透视学、解剖学、色彩学）
3、技巧：勤，练。
《静物》教案5
教学目标：
知识与技能：初步了解静物的分类、组合，及构图中主次关系的基本知识，感受绘画作品中构图的美。
过程与方法：运用所学，以线描的形式表现身边的静物，初步做到有意识地运用构图这一绘画语言来传递情感关注与热爱之情。
情感、态度与价值观：培养学生感受构图美的情感。
教学重、难点：以线描的形式表现身边的静物，初步做到有意识地运用构图这一绘画语言来传递情感关注与热爱之情。
课型：绘画
教学准备：画纸、铅笔
教学时数：1课时
课前活动：布置学生选择2～3件日常生活用品，可以是自己、亲人或朋友喜欢的物品。
教学过程：
一、交流、感受带来的物品，了解静物的含义，呈现课题
1．学生把带来的物品集中放在小组的桌上。
2．分享、交流、感受带来的物品。谁来介绍自己带来的物品?你带的是什么?是什么样子?为什么你很喜欢它呢?
(1)学生讲述。
(2)小组内交流。
3．同学们带来的物品是我们日常生活中的一部分。在生活中我们接触的和必需的物品有许许多多，它们静止不动、无声无息，陪伴着我们学习、生活、成长。陪伴着我们度过了许多美好时光，这些物品就是静物。二、寻找生活中的静物，在情境中唤起学生对静物的情感
1．静物是个大家族，现在我们一起去找一找这个家族的成员吧。以录像或图片的形式，引导学生观察室内、室外的各类静物。如：书房的、厨房的`、客厅的、学校篮球场上的、路边的……
2．(将图片定格)看到这组静物，你想起了什么呢?
3．老师出示几个小主题，学生根据主题联想相关的物品。
三、静物分类游戏“静物找朋友”(情境设置思考感悟)
静物家族的每个成员不是孤单的，它们都有自己的朋友。
1．老师在讲台上将自己带来的物品中随意拿出一件，让学生根据其用途等特征在所有带来的物品中找朋友。
2．小组内玩“静物找朋友”游戏(学生将组内的物品初步分类)
3．小组间玩“静物找朋友”游戏(各组间的物品相互交流补充)。
四、自主探究认知体会(情境设置思考感悟)
每组的桌上都有分好类的物品，怎样把这些无声的静物画得有声有色呢?
1．讨论：前几天，老师家茶几上的一盆水仙开花了，我很喜欢，拍了几张照片做个纪念，这是朋友用数码相机拍的照片，请你们帮我参考一下，哪一张最合适并说说理由。出示几张构图不同、画面主体物在不同位置的作品 。
2．学生分析讨论。
3．老师小结：一般来说，主要物品安排在画面主要的、合适的位置，能使画面的主题突出；物品的摆放有大有小、有前有后．能使画面更加生动、美观。
五、尝试体验深化认识
1．教师用纸将讲台上已分好类的静物剪成平面形的模板。
学生利用静物的模板在黑板上进行尝试摆放，要求体现主次关系，不同形式的摆放体现不同的个性、情感。体验主次构图关系给画面带来的美感。
2．各组同学合作，将本组桌上的物品按一定的主次关系合理美观进行组合摆放，教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。
在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。
3．师生评价，教师及时予以指导调整。
六、作品赏析
1．欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。
2．欣赏学生的作品。
(1)历届学生的静物画作品。
(2)教材中的学生作品。
七、自主表现
作业要求：用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品，注意物品的组合体现主次关系，构图合理、美观。
八、交流评价
1．小组内交流：相互欣赏同学间的线描作品，从构图、线条表现的角度交流。
2．小组间的交流：从物品的组合摆放、线描作品的角度交流。
3．教师总结：学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。
九、课后延伸
尝试找一找、看一看、画一画室外的静物，品味活动中的另一番情趣．文章
《静物》教案6
活动目标：
1、欣赏塞尚的作品《静物苹果篮子》，感受画面中色彩的鲜艳，体验画家用水果的暖色和瓶子、果篮黑色搭配产生的平衡感。
2、大胆讲述自己的对画的感觉
3、喜欢参与欣赏活动
4、鼓励儿童发现生活中的美，培养幼儿对美术的热爱之情。
5、体验想象创造各种图像的快乐。
活动准备：
塞尚《静物苹果篮子》活动课件
活动过程：
1、猜苹果的谜语，引起幼儿的'兴趣。
2、教师演示课件（塞尚《静物苹果篮子》原图）
（1）“在画面上你看到了什么？来；自、大；考吧；幼、师；它们是什么颜色的？有什么感觉？
（2）“你喜欢画面上的哪样东西的颜色？为什么？”
3、教师演示课件（塞尚《静物苹果篮子》颜色替换图）
（1）“你们都喜欢暖色的苹果，那我们把黑色的酒瓶和篮子也换成暖色，
看看会有什么效果好吗？
（2）“看了这幅图你们有什么感觉？”
4、幼儿同时欣赏塞尚《静物苹果篮子》颜色替换图和原图“你喜欢哪幅图？为什么？
（1）引导幼儿体验黑色的酒瓶和篮子与暖色的水果搭配而给画面产生的平衡感。
5、请幼儿给画取名字。
6、教师介绍画家塞尚和作品的名称。
活动建议：
塞尚的静物作品很多，可以在日常活动中继续引导幼儿欣赏。
教学反思：
幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。
《静物》教案7
教学目标
1、初步了解静物的分类、组合，及构图中主次关系的基本知识，感受绘画作品中构图的美。
2、运用所学，以线描的形式表现身边的静物，初步做到有意识地运用构图这一绘画语言来传递情感关注与热爱之情。
教学重点：了解静物的分类组合特点，及基本的构图关系。难点：用线描来写生静物
教学准备：相关课件
教学时数：二课时
教学过程：
一、 欣赏导入：
课件出示静物画，欣赏，问：你喜欢哪一幅作品？你有什么发现？
二、 认识静物和静物画
1、什么是静物？
2、寻找生活中的静物，在情境中唤起学生对静物的情感
（ 1）。静物是个大家族，现在我们一起去找一找这个家族的成员吧。以录像或图片的形式，引导学生观察室内、室外的各类静物。如：书房的、厨房的、客厅的、学校篮球场上的、路边的……
（2）。(将图片定格)看到这组静物，你想起了什么呢?
（3）。老师出示几个小主题，学生根据主题联想相关的物品。录像资料或图片、实物
三、学习静物分类
1、游戏“静物找朋友” (情境设置思考感悟)
静物家族的每个成员不是孤单的，它们都有自己的朋友。
2、老师在讲台上将自己带来的物品中随意拿出一件，让学生根据其用途等特征在所有带来的物品中找朋友。
3、小组内玩“静物找朋友”游戏(学生将组内的物品初步分类)
4、小组间玩“静物找朋友”游戏(各组间的物品相互交流补充)。
四、 学习理解静物摆放的主次
老师：一般来说，主要物品安排在画面主要的、合适的位置能使画面的主题突出；物品的摆放有大有小、有前有后。能使画面更加生动、 美观。
学生利用静物在桌子上进行尝试摆放，要求体现主次关系，不同形式的摆放体现不同的'个性、情感。体验主次构图关系给画面带来的美感。 教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。
在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。
五、师生评价，教师及时予以指导调整。
六、作品赏析
1。欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。 2、教材中的学生作品。
七、自主表现
作业要求：用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品，注意物品的组合体现主次关系，构图合理、美观。
八、交流评价
1。小组内交流：相互欣赏同学间的线描作品，从构图、线条表现的角度交流。
2。小组间的交流：从物品的组合摆放、线描作品的角度交流。
3。教师总结：学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。
九、课后延伸 运用线描的工具，有意识地表现自己所见所感的物品，尝试找一找、看一看、画一画室外的静物，品味活动中的另一番情趣。
《静物》教案8
【活动目标】
1、感知物体的前后关系，尝试水粉表现一组静物组合中静物及其桌布的形态特征。
2、在比较性观察过程中，感受静物前后关系和遮挡关系的变化。
3、体验静物写生带来的快乐和成就感，养成细致的观察习惯。
【活动准备】
油画棒、水粉颜料、排笔、抹布、水桶、三组静物、课件、音乐。
【活动过程】
1、请幼儿观察桌面上的静物。
——桌子上放了什么啊？（水果、瓶子）
——用你的小眼睛看看谁靠我们最近，谁靠我们比较近，谁靠我们最远？
2、请三名幼儿说说自己看到的静物。
——三个小朋友看到的角度不一样，所以说的也不一样，我请你到这边来看看。（两人交换座位）
——请幼儿再说一说看到的静物位置的变化。
3、请幼儿自己交换座位，看一看，说一说，理解什么是“静物”。
——请换过位置的举手，说说和原来看的'有什么不一样？
——这些摆在桌上的东西有个好听的名字叫——静物。
4、幼儿再次感知物体的前后关系和遮挡关系。（放课件）
——画面上出现了一个小家伙是谁？
——我也不知道，又来了一个小家伙。它怎么样？
——你怎么看出它躲在后面？
——又来了一个小家伙……
——给小朋友看看是不是苹果、梨子。（出示图片）
5、幼儿感知静物大小关系。
——这会呀，有个脖子长长的瓶子说，这里太好了，我也要进来，你们说说它会站在哪呢？
——我们一起看看它到底站在了哪？
——你们的小眼睛看看，是我们的瓶子高高大大、还是苹果高高大大？
——苹果和瓶子一比怎么样呢？
6、幼儿理解什么是桌面。
——小线条说：“我也要加入，我要从纸的中间走过去。”
——小线条走过去把纸分成了上、下两个部分。
——你们说哪个是桌面？
——为什么是上面？我们的水果、瓶子静物放在哪里？
——图上的静物摆在上面还是下面？（上面）
——那有静物的一面是桌面。是不是呀？
——小线条很调皮，说我要换个地方走一走，你们说它会从哪走？我们来看看。
——我的小线条走纸上走呀走呀，瓶子太高了，把我的桌面怎么样？挡住了。
——碰到静物，你的笔应该怎么样？
小结：小线条碰到静物要跳起来，从静物身上跳过去，把这条路走完，我的纸就被分成了两部分，上、下，有静物的部分就是桌面。
7、幼儿绘画。
——静物说我想穿上好看的衣服，白白的真单调。桌布说我也要变漂亮（放课件）
——白色和绿色的格子，我们欣赏完了，你们想不想画一画？
——老师在教室里，放了3组静物，请你自己找个座位，用眼睛仔细的观察，想一想先画什么，再画什么，先画最近的，再画远一点的，最后画最远的。
——桌布最后画，用水粉颜料画哦。
《静物》教案9
教学目标：通过学习，让学生学会分析色彩的明度、纯度、色相、冷暖对比等关系，同时尝试运用不同的色彩秩序，大胆表达自己对静物的感受和想法，了解色彩与风格的关系，培养和发展色彩感知能力和造型表现能力，提高审美品位。
重点：色彩关系换位练习。
难点：个性风格的大胆表现。
教学过程
创设情景，自然导入
1、复习提问美术色彩基本知识——学生回答
2、展示图片——查看有关资料，并对各幅作品进行赏析。
3、问题：——自由讨论
a。你喜欢那一幅作品，为什么？
b。以上作品你有感到不理解的地方吗？
c。你能说出这几幅作品各有哪些艺术风格吗？
4、教师点评________学生思考并回答问题
二、交流互动、探求新知
1。让学生欣赏和分析课本上的范例——学生观察、分析、认识色彩关系，并作分类。
2。静物画的色彩关系及其表现形式——让学生讲述自己对不同色彩关系的`感受
3。3、静物画如何做新的处理
4。组织学生讨论——从改变明度、纯度、色相、构图对比、色调对比等方面讨论。（提示学生“作品与作品之间的元素可以互换”）
归纳
通过对几幅作品的欣赏、分析、比较，发现每幅作品的色彩关系是不同的，那么色彩关系的基本规律又是怎样的呢？（可从明度、纯度、色相、对比、冷调、暖调去分析）
教师演示作品，把一幅静物画做多种色彩关系的重组、取舍，从而创造出不同的风格体系
三、合作探究、强化能力
1、静物画训练
要求：注意多种表现形式，改变色调，强调自己独特的艺术风格。
学生自由组合，或按小组。
2、学生练习
确定主题风格，
可用多种表达形式
四、展示交流
《静物》教案10
一、教学目标：
知识：学生通过观看书籍及微课资料，使学生掌握画花瓶的绘画步骤，并且能够初步画出花瓶。
技能：学生通过运用透视与比例的关系能够准确画出花瓶。情感：学生通过欣赏优秀的作品提高绘画的热情，激发学生学习美术积极性。
二、教学重点、难点
重点：花瓶的透视关系，及形体表现
难点：花瓶的质感，“三面五调子”的表现。
三、导入
1、师生一起观看微课的视频资料，并进行讨论（3分钟）
四、新授
1、观察静物与石膏的区别。静物的固有色丰富多样，比石膏更难把握。
2、静物素描基本作画步骤
观察——构图——起大形——比例关系——体面结构分析——铺大调子——细部刻画——整体调整
（一）观察思考：这是许多同学都忽略的一个步骤。在落笔之前，首先要想好将怎样画这幅画，用什么手法？重点表现什么？
目的是什么？用什么工具材料？画多长时间等等。+
（二）构图：包括选择角度，画那一部分，横竖比例及大小怎样安排等。介绍画面静物与桌面的关系。
（三）起大形：在画纸上用简练的.线条勾出静物（花瓶）的形象。
（四）定大的比例关系、分析体面结构、铺大调子：分出受光和背光，表现出大致的体感。+
（五）深入刻画：是塑造形体最主要的部分。按照预想尽可能的把物体表现出来。
（六）整体调整：这是收尾工作，用整体的眼光和最初时的新鲜感，全面地审视画面，做全面调整。
从表现手法上分，可以分为光影（全因素）素描、结构（分析）素描。光影（全因素）素描：用明暗调子来表达被画物体，比较接近客观事实，可表现的内容较丰富。
结构（分析）素描：主要采用线来表现物体的结构关系，偶尔使用简单的调子来表现体积及空间。
3、写生静物——单个花瓶
①观察范作，说说花瓶的作画步骤。（同学讨论、并发言）②教师示范:教师示范写生静物基本步骤，学生观察提问
③学生作业：按照作画步骤，完成一张单个花瓶的素描作品。④讲评学生作品：学生将自己的作业放在一起，互相评价。然后教师统一讲评。
4、课外作业：画一张不同形状的陶器或瓷器素描作品
《静物》教案11
教学课题：素描绘画
教学内容：素描绘画
教学目标：
1、培养学生学习素描的兴趣，学生的观察力与观察方法，为今后专业课打下良好的基础。
2、讲解有关素描的基础知识及素描工具如何用。
教学重点：素描的基础知识及素描工具如何用。
教学难点：理论联系实际的能力
教学流程：
（一）复习旧知，导入新知
1、检查学生出勤情况，并做好记录
2、端正学生的坐姿，使学生养成良好的行为习惯；上课要求：按时上课，不缺课，不落课，作业按时完成，保质保量；工具要求。
3、展示本节课教学目标、教学重点，教学难点。
（二）新课讲授：（教师讲授）
素描作为人类最古老的一一种平面造型方式，可以说是一切图画之母。
1、关于素描的概念，可以从以下四方面认识。
第一、素描是与色彩画相对而言的'。
第二、素描是造型的基本功。
第三、素描作为画家艺术创作意图，观念的体现，是为创作服务的。
第四、素描是绘画的一种形式，是有独立审美价值的画种。
素描是一种单色的绘画形式，是培养造型能力的基础，可以有以下分类：
按照传统体系，可分为：中国写意传统素描（白描）；西方写实传统素描。
按照现实手法分：以线为主。（注重形体结构研究和表现的结构素描）；光影明暗。（形体体积素描和空间感表现的明暗素描）线面综合。
按照功能性质与目的性分：基础素描、习作素描、创作素描
2、素描工具如何用：（教师讲授：）
（1）笔的种类
（软、硬）6H—HB—6B
（2）素描用纸
素描纸：8k4k半k整k
（3）橡皮
软质橡皮，可塑橡皮
（4）定画液
使画面不退色
（5）画板画夹画架
3、素描写生的正确姿势：（多媒体上显示）
①坐姿和站姿：
②、握笔的方式
握笔写字式握笔，有利于较小画面与细部的刻画。另一种是持棒式握笔，可最大限度地调动指、腕、肘、肩的活动范围，使你能流畅舒展地作画。
（三）布置作业：要求学生根据教师示范画，画一幅素描画。（详情：略）
教学后记：
通过优秀的作品展示，引导学生对其进行分析，从而从中领悟到素描的应用性及重要性，使其审美能力在潜移默化中得到提高。本课主要采用实际练习的方式，通过具体的形体的绘制达到使学生掌握操作技能的目的，并在绘制的过程中去感受美、感受经过自己的努力获取知识的喜悦。
《静物》教案12
活动目标：
1、欣赏塞尚的作品《静物苹果篮子》，了解写生画的特点。
2、感知画面丰富的色彩、均衡的构图以及形与色的完美结合。
活动准备：
1、塞尚作品《静物苹果篮子》PPT一份。
2、幼儿创作的范例作品。
活动过程：
（一）谈话导入
教师：你们喜欢画画吗？姚老师和小朋友一样，不但喜欢画画，还喜欢看画呢！我发现了一张有趣的画，今天拿来和小朋友们一起欣赏。
（二）出示塞尚作品《静物苹果篮子》，引导幼儿初步观察。
1、教师：在画面中你看到了什么？你看了之后有什么感觉？
（三）引导幼儿细致欣赏作品，感受作品中的造型美、色彩美和构图美。
1、教师：这些苹果是什么样子的？苹果的颜色都一样吗？有哪些颜色呢？咦？为什么这个苹果上有好几种颜色呢？（教师总结：因为太阳照在这个苹果上，所以它的颜色亮亮的，而这块地方的阳光被挡住了，出现了影子，所以呀这边的颜色是黑色的），（幼儿举例）你觉得画中的苹果和我们平时看到的苹果一样吗？为什么？
2、教师：装水果的篮子是什么样的？（是怎么摆放的）旁边的瓶子又是怎么摆放的？它是靠在哪里的？篮子里的苹果有什么不一样的地方？（大小、颜色）那我们来看这些小的苹果中，你看到的苹果都是完整的苹果吗？为什么？（幼儿举例）
3、教师：我们再看看桌子前面的苹果和桌子后面的苹果一样吗？哪里不一样？（大小、颜色）那你看到的这些后面的苹果是完整的苹果吗？为什么？（幼儿举例）
4、教师：请小朋友看看这块白布是怎么铺在桌上的？白布的褶皱又把苹果遮挡成什么样子了？（半圆形、椭圆形）
教师总结：噢！原来画家用了不同的颜色、大小、形状和不同位置的遮挡表现出了这幅静物写生画。
（四）引导幼儿讨论整幅画给人的感觉和印象，再次表达对作品的整体感受。
1、教师：你喜欢这幅画吗？为什么？
2、教师介绍画家及作品。
教师：你能给这幅画取个好听的名字吗？画家也给这幅画取了个好听的名字叫做《静物苹果篮子》。它是一幅油画，是法国著名的大画家塞尚所画。（出示画家自画像）。这就是画家塞尚，他喜欢真实的描绘自然，他喜欢运用颜色之间的对比来表现自己的想法，这些用颜色、形状来表现的画就叫做静物写生画。
3、欣赏幼儿作品。
教师：老师这边还收集了很多其他小朋友的作品我们一起来看一看吧！
3、教师：你想跟着塞尚爷爷学一学这个本领吗？那我们下次美术课的时候再来画一画吧！
活动反思：
本次美术活动欣赏的是塞尚的作品：《静物苹果篮子》，这一作品中有许多的地方值得细细欣赏，比如画家仔细地安排了倾斜的苹果篮子和酒瓶，把另外的苹果洒落在桌布形成的“山峰之中”。在大班美术活动中，这样的欣赏课有很多，但是有的都有时间或者形状、背景的限制，而本次的活动幼儿能够从各方面来欣赏各种各样的美。但是考虑到幼儿的水平有限，我的目标中主要引导幼儿从物体的摆放、物体前后的'遮挡以及光照在物体上形成的颜色渐变方面来初步欣赏这幅作品，并且在此基础上引导幼儿学习画这样的静物画。
在活动的第一个环节，我直接出示画，让幼儿自由地观看画面并且说说看到了什么，和我们平时看到的物体有什么不同。幼儿积极举手，都能将自己的观点说出来，头头是道。由于我班幼儿早已接触过物体的前后左右遮挡关系，所以这一环节我只是粗粗地一带而过，直接将重点放在由于光线的照射而产生不同颜色的物体身上。我班有的幼儿已有经验较丰富，他们一下就能辨别出亮的地方是有光的，黑乎乎的是他们的影子，于是我就再多举几个例子让幼儿来辨别。
最后，孩子们开始自由作画，他们自由选取喜欢的水果来将光线与影子表达出来。然而在孩子们画画的时候，我发现我对于这次的重点讲得还不够，一部分幼儿只知道光线照的地方亮，没有光线的是暗的，他们对于这两种颜色之间的过度还存在不足，让作品看上去不自然。还有的幼儿只知道有影子，却不知道影子应该在什么地方，这都是我在欣赏的时候没有重点解释的地方，却让孩子要一步到位写下来，可见欣赏与理解对实践的重要性。为了减少幼儿的负担，我只指定了一个水果让幼儿作画，而有的幼儿由于能力较强，早已画好。在画画之前，我不应该早早地为幼儿设定好一些东西，应该让幼儿自由地来选择画什么，画多少，只要提醒他们保持画面整洁，让孩子们自主探索，这样孩子们才能积累出更多地经验！
《静物》教案13
I. 教学内容分析
本单元课文百万英镑是根据美国著名短篇小说家马克吐温写的小说改编的剧本。因为本课文是高中阶段学生接触到的第一篇英文剧本，所以在Warming Up 阶段应该对剧本的相关知识做一下介绍，让学生了解英语戏剧的特色和要素。
Warming Up 是对马克吐温及其作品的.讨论，以及关于他本人生平的简要介绍。这部分是本单元的背景知识，并没包括生单词，只是作一个导入。
II. 环节教学目标
1。 使学生对马克吐温及其作品， 有个初步的了解。
2。 使学生对英语剧本有初步的了解，引发学生学英语戏剧即课文的兴趣，可以通过模仿戏剧配音提高英语语调感知水平。
III.环节教学手段
阅读法（朗读戏剧片段）、课堂讨论法
IV.环节教学用时：
10分钟
V.环节教学过程
步骤一：播放百万英镑电影开头片段约30秒，询问学生是否知道这部电影，然后引出马克吐温。（1分钟）
步骤二：让学生自己阅读P。17 的Warming Up小短文，完成旁边的Note。（3分钟）
步骤三：随机抽三位同学检查答案，问清楚答案在第几行哪句找到的，如果是猜测的答案，也请学生说明理由。然后关上课本，大家再复述一遍，注意老师只提醒词，让学生讲。（2分钟）
步骤四：又播放一次步骤一的电影，询问是否有人知道电影的话本题材，引入英语戏剧。老师再对戏剧作一个简短介绍。（1分钟）
步骤五：模仿电影配音，让学生注意话剧语调的起伏，最好老师示范时做一下比较夸张的语音示范，比如Who？Me？Sir？模仿出那种身临其境感，让学生模仿，去演，设置一个比赛，看谁模仿的最好。（3分钟）
《静物》教案14
一、教材。
前面我们学习了简单的素描静物照片写生，这周我们进行复杂静物写生训练。它是基础教学中必不可少的内容，素描静物写生主要分为两个学习阶段：结构静物素描和全因素静物素描。这里主要是指的后者。
通过直接观察生活中各种各样、形体特征不同的物体，进一步训练学生的整体观察、造型、塑造能力以及艺术表现力，为学生今后的学习和艺术发展打下良好的基础。
二、材料准备。
提前摆好一组简单以罐子、水果为主的静物，准备好基本的画具（如：画板、画架，素描纸、铅笔、橡皮擦笔，纸巾等等）。准备一些优秀的素描静物作品。
三、教学目标知识目标：
1、通过教学让学生对素描静物的写生学习有一个整体的认识，并掌握正确的观察方法和表现方法。
2、能力目标：能把握住画面中物体的形体结构特征、空间透视规律以及基本的作画步骤。
3、情感目标：鼓励学生多观察生活、感受生活，善于发现生活中的美，激发学生的学习热情。
四、重点、难点。
1、重点：掌握正确的整体观察方法和大的空间黑白灰关系。
2、难点：能深入理解并掌握构图、形体结构、透视关系基本原理，能表现出不同物体的质感。
五、教法和学法。
1、教法：基本理论讲授法——图片展示法——示范法——点评法。
2、学法：讨论法和练习法。
六、课时：
2到3课时：讲授。
3课时：示范4开纸一张。
8课时：学生4开作业练习，教师辅导。
2课时：学生互相讲评，教师点评。
七、教学过程。
1、对静物写生基本知识的讲授（并结合板书画出结构图）。
（1）形与体：物体都是以实体的形式存在于空间中，形体是其本质的东西。形指形状，体指结构，形状与结构构成千变万化的物体
（2）形体与光源：物体在受光后便会产生明暗变化，分为三大面和五大调子。“三大面”指亮面、灰面、暗面，“五大调子”指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光五个由亮到暗延伸的层次另外，物体本身的固有色更加丰富了画面中的明暗节奏变化。
以下透视问题提问学生，了解学生对以前所学知识的掌握程度。
①空间透视：物体真实地存在于三维空间中，而我们想要准确地表现这种虚拟空间就要注意透视，它是形成空间感最有效的手段。透视分为平行透视（又称一点透视）或成角透视（又称两点透视）。
②平行透视：立方体有一个面与画面平行，与画面平行的线不变，与画面垂直的线向消失点消失（近大远小，近实远虚，画面庄重感较强）。
③成交透视：立方体中没有任何一个面与画面平行，各组平行线分别向左右两个消失点消失。
④整体观察：
观察对象时，应避免将目光长时间停留一处，只观察局部而忽视整体，对象的长宽、大小、比例、前后的透视和空间关系，都是在观察时需要相互、反复的进行比较，这样心中才能有全局，才能做到主次分明、轻重有别。
2、展示优秀素描静物作品。并结合作品对素描静物的表现方法作进一步的分析、解说，使学生对素描静物大的画面有一个直观的初步认识。
3、通过做示范，让学生明确整个作画步骤，边画边讲解。
首先选好角度，确定好自己作画的位置。
（1）观察分析：作画前养成良好的观察习惯，让心中有画，对画面有一个整体把握。
（2）构图：用轻松概括的线条勾画出物体与布纹的大体位置，注意各个物体的形体结构特征。构图不要太满也不要太空，物体的摆放要注意聚散关系，要错落有致。
（3）铺大关系：在确定的形上画出明暗交界线及投影，明确光源方向，找出大的黑白灰关系，切勿过早地陷入局部细节当中。
（4）深入刻画（塑造）：结合整体大关系，确定前实后虚的.大节奏。围绕画面视觉中心开始深入塑造，深入刻画要有主有次，尽量表现出物体的不同质感，使画面精彩。
（5）调整：重新回到对整组静物的第一印象，强调画面的整体感，画的不够的地方要加强，画过的地方要削弱。
4、让学生动手练习，教师给予指导，并及时纠正学生画面中的错误和不足。例如，构图时画面太满或太空。
5、做点评，让学生把画都摆在一起，把自己的画跟别人有一个比较，从而看到自己的优点和不足。找一个或几个同学试着去讲解同学们的画，大家可以一起来讨论解决问题，有想法的同学也可谈谈自己的见解，老师给予适当的引导和知识补充。这样可带动学生养成主动思考的好习惯，激发让学生在一个轻松愉快的学习氛围下掌握知识，达到既定的学习目标，突破难点，掌握重点。并进一步强调深入理解构图、结构形体、透视关系基本原理，作画过程中要始终整体观察。
八、总结。
让学生在一个轻松愉快的学习氛围下掌握知识，达到既定的学习目标，突破难点，掌握重点。并进一步强调深入理解构图、结构形体、透视关系基本原理，作画过程中要始终整体观察。
建议每人准备一个速写本，业余时间多观察生活，多动手画速写，鼓励学生注重积累，养成好的习惯，若能坚持将受益无穷。
课下自己可以找些优秀静物作品来欣赏下，来进一步研究学习，同时也提高自己的审美。
《静物》教案15
一、 教学目标
知识方面：认识色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的
能力方面；了解色彩静物画需要对静物的色彩关系进行主观加工，才能形成既富有对比变化又和谐统一
情感方面：通过学习，了解色彩和风格的关系，使学生增强对生活的热爱，提高审美品位
二、 教学重点和难点
教学重点：色彩静物画的表现方法
教学难点：个性风格的大胆表现（分析和创作）
三、 教学方法
观察、讲述、提问、讨论
四、 教学过程
1、 情景导入
师：展示静物，提问：“同学们，看这是什么”？
生：瓶子、蔬菜、水果??
师：同学们能根据这些物品摆放出一组静物吗？
生：积极响应（动手尝试，充分调动学生的积极性）
师：经过同学们的精心组织和搭配，这些物品变成一组组美丽的静物，今天就让我们用画笔记录下来，好吗？
生：好！
师：板书——色彩静物画
2、 欣赏作品
课件播放画家笔下的色彩静物画
师：静物画表现的都是些生活中的物品，比如茶具、餐具、蔬菜、水果、插
花、玩具、文具等。在搭配上精心选择衬布，这些看似普通的物品在画家笔下却绽放出异样的光彩，原因在哪里呢？
生：观察、思考、讨论、回答
师：总结、概括
金鱼（油画）马蒂斯（法国）
强调色相对比的静物作品，没有众多的蔬菜、器皿和衬布，各色花草围绕着游动的小金鱼，生机勃勃，桌面下的重色不但使主体更加突出，也起到整体的协调作用
静物（油画）塞尚（法国）
强调明度对比的作品，墙壁和衬布以柔美的灰调子衬托梨子的鲜艳，梨子周围有较粗重的轮廓线，下方有浓重的阴影，突出了梨子鲜明的色彩，亮度很高的白色瓷器使画面产生很强的节奏感
3、 如何将静物变成静物画
课件出示两张图片：鸡冠花（油画）和现实中的鸡冠花（照片）
师：请同学们比较一下，看看真实的鸡冠花的花朵和叶子与画家笔下的鸡冠花有什么明显不同？
生：讨论、回答
师：总结：色彩静物画并不是对静物的客观照搬，而是通过作者的体验和理解，运用造型、色彩、线条等美术语言表达对静物的感受，从而赋予静物画独特的面貌和艺术魅力
4、 色彩静物画的方法
师：你能说说色彩静物画是怎样创作出来的吗？思考：课本范例的这些作品用了什么方法绘制完成的？
生：讨论
师：概括、总结
（1）、改画法
（2）、写生法
步骤：第一步，起稿。画出静物构图、基本造型，并用色彩概括出素描关系 第二步，从暗部色彩入手，概括并且整体地画出大的色彩关系
第三步，将亮部颜色跟上来，铺完整个画面，使画面的.主要色彩关系完整地展现出来
第四步，深入刻画细节，调整画面的色彩关系，完成作品
（3）、创意法
面对摆放的静物，根据自己的感受创意色彩
5、 色彩静物画要注意的几个问题
（1）、色彩知识的运用
强烈的色相对比使画面充满了生机，但要注意处理好色彩三要素的关系
（2）、色调的处理
色彩静物画中的物品纷繁复杂，把握好整体色调才能使画面协调统一，形成整体的艺术感染力
（3）、主观艺术处理
把自己对静物的美感倾注到作品中，表现主观的情绪是画色彩静物画时要掌握的重要能力
6、 课堂练习
参考摆放好的静物或静物图片，任选一种色彩静物画的方法，画一张色彩静物画（教师巡堂指导）
7、 作品展示与评价
展示学生作品，开展学生自评、互评，教师点评的活动
五、课堂小结
（1）、通过本课学习，你有哪些收获，在创作的过程中你又有什么心得（学生讨论）
（2）、总结、概括
教学反思
（1）、重视学生参与，摆放具有美感的静物直接激发学生的感受。
（2）、调动学生奇思妙想，在轻松愉快的气氛中培养想象力、创造力。