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音乐说课稿

时间：2025-11-20 13:27:56 说课稿我要投稿

有关音乐说课稿集合9篇

　　作为一位不辞辛劳的人民教师，总归要编写说课稿，借助说课稿可以让教学工作更科学化。优秀的说课稿都具备一些什么特点呢？以下是小编精心整理的音乐说课稿9篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

有关音乐说课稿集合9篇

音乐说课稿篇1

　　—、说教材

　　本单元是一组由叙事歌曲，乐曲组成的单元。本课是一首儿童叙事歌曲。歌曲运用行进的节奏，朗读的穿插及戏剧情节的构思和丰富的演唱形式，拓宽了学生的思路，发挥了学生的想像。整首歌曲有张有弛，收放适当，适于四年级学生的身心特点。

　　二、说学生学情：

　　四年级的孩子学习习惯基本养成，但由于处在多动年龄，所以注意力不能长时间集中，上课的时候根据孩子的性格特点合理安排教学内容和时间。在讲课的时候注意多提问学生，多安排学生参与音乐活动，提高他们学习兴趣和听课效率。

　　三、说教学目标：

　　根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从情感态度价值观、知识和能力、过程和方法三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：

　　1、情感目标：通过学唱歌曲，明白脚踏实地，勤勤恳恳做事情的道理。

　　2、知识目标：让学生了解说唱这种歌曲的艺术表现形式，并在歌唱教学中掌握连续的前八后十六弱起节奏型。

　　3、能力目标：学习歌曲《老鼠和大象》并能用说唱结合的形式，幽默、形象的表现歌曲。

　　四:说教学重难点：

　　1、教学重点：用说唱结合的形式，表达歌曲幽默、诙谐的戏剧效果。

　　2、教学难点：教学难点则是对歌曲的表现，及说唱和音乐伴奏的配合。

　　五、说教学方法。

　　音乐课应重视学生的音乐实践。把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且有自由发挥的空间。所以在教学方法的安排上要灵活多样。本课教学，我主要安排了以下五种教学方法。

　　1、讲授法。2、示范法教学3、合作学习：

　　4、奥尔夫声势教学法：5、积极评价：

　　要上好一节音乐课，只运用几种教学方法是远远不够的，还需要在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻。柯达伊说“好的音乐教师，要比歌剧院的指挥重要得多。一个蹩脚的指挥，不过是失败一次，而一个蹩脚的教师连续失败三十年，则要扼杀三十批儿童的音乐天才”.只要教师在教学实践中多动脑筋想办法，采取多种多样生动、通俗的方法进行教学，一定能使学生顺利而准确地掌握教材中所规定的技能。

　　六：说教学过程

　　本课我安排了三个大的教学环节，一、游戏导入，二、学习新歌，三、拓展升华。三个环节环环相扣。每一环节的安排都是为了，下一步的学习打基础。为学生创设良好的学习环境，让学生在潜移默化、循序渐进中学习音乐。帮助学生更好地聆听、理解音乐，激发学生学习的兴趣，从而进一步去表现音乐、创造音乐。

　　（一）、游戏导入

　　本环节的安排，是根据四年级学生的身心特点，以生动活泼的教学形式吸引学生，激发学生的学习兴趣。

　　课件分别出示大象和老鼠的图片，先让学生模仿大象走路的节奏，XX|XX|,又跑来一只调皮的小老鼠，再让模仿小老鼠的叫声oxx|xxoxx|xx.

　　1、男生活泼好动，让男同学模仿大象走路的动作和声音。

　　2、女生身材娇小，声音尖细，所以让女同学模仿老鼠的声音。

　　老鼠和大象的图片交替出现，男女生不同的节奏型也交替出现。等熟练掌握后，再把两种节奏合起来，通过男女生合作，更好的掌握这一节奏。这里老师可以领着学生跟着音乐一起做。（随音乐做简短的节奏练习。）

　　这一学习方式不仅为学生创设了宽松、民主、自由、自主的氛围，更激发了学生丰富的想象力和创新思维，增强了学生学习音乐的兴趣，增进了师生之间的友谊。通过合作，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。

　　让学生在节奏游戏中，多次感受和练习这种前八后十六的弱起。从而解决了歌曲中的这一难点。

　　（二）、学唱新歌：

　　1、聆听音乐，感受体验

　　音乐是听觉艺术，聆听音乐是整个音乐学习活动的基础，是培养音乐学习审美能力的有效途径。本环节安排从听入手，获得音乐形象，并感知音乐。

　　本环节主要以示范法教学为主，如教师范唱，多媒体课件范唱等形式聆听音乐。学生在听的过程中，发现歌曲和我们以往学过的歌曲有所不同。那么，这种说唱结合的艺术形式，就是我们今天这节课，要学生掌握的另一个知识点。由学生发现和老师讲授结合，了解说唱这种艺术形式。

　　2、突出重点、突破难点

　　这首歌曲，有一定难度，而歌曲中间部分出现了二声部合唱。那么我在第一课时教学中，为了不破坏歌曲艺术形象的完整性，以学唱一声部为主，把二声部合唱放在第二课时进行解决。

　　歌曲中多次出现的前八后十六的弱起节奏。在节奏游戏这一环节中，我们已经对这一难点，进行了有意识的训练。在学唱过程中，再进一步的对这一难点进行巩固和强调。

　　这里设计一个问题：怎样说，才能整齐一致？

　　最后老师和同学总结出：要想说的整齐，必须根据歌曲的节奏来。

　　让学生随着音乐的节奏多次练习说唱，从而进一步解决本课的这一难点。

　　3、实践体验、情感表达

　　唱会歌曲很容易，但唱好并不容易。用艺术的手段表现歌曲，这也是我们唱歌教学的重点。在这一环节，用讨论的方法让学生分别从力度、表情、状态及朗诵的声音位置和语气上进行处理歌曲，以表达歌曲幽默、诙谐的戏剧效果。学生可以较好的演唱歌曲后，为了增加趣味性，我们设计了分角色演唱歌曲。

　　1、男生的音色很浑厚，让他们来表现大象。

　　2、女生的音色比较尖细，所以由女生来表现老鼠。

　　不同的.音色表现歌曲，使歌曲更加形象生动。学生在分角色演唱中，得到愉悦体验，增强了学生演唱歌曲的兴趣。兴趣不是天生的，关键在于培养。只有在音乐学习过程中，形成和发展学生的兴趣，才能培养学生对音乐的爱好，才能使学生在情感上喜欢它，而使音乐学习成为一种愉快的享受，让音乐真正走进学生的心中，成为其心灵里最美好的东西。

　　再此我还安排了打击乐器伴奏：

　　这一环节通过分组唱，打击乐器伴奏等不同的表现形式，使学生参与音乐、表现音乐。为学生创设一个自由，宽松的学习氛围，在自主、合作的学习过程中，表达了个人情感。为他们提供了广阔的舞台，使他们有更多的机会去体验成功。

　　（三）拓展升华

　　音乐是人类文化传承的重要载体。学生通过学习音乐，收集音乐，感受不同风格的音乐，将会拓宽他们的审美视野。（接幻灯片12）

　　为开拓学生的视野，调动学生学习兴趣，安排了课外拓展这一环节。根据学生情况和课堂时间安排。可以展示一首，或者几首说唱歌曲。例如四年级下学期要学到的《中国功夫》，解晓东的《今儿个真高兴》和学生喜欢的偶像歌手周杰伦的《双截棍》等。让孩子们通过不同形式的歌曲，进一步感受说唱歌曲的艺术特点，领悟它的艺术魅力。

　　结束课堂

　　播放《老鼠和大象》的歌曲伴奏，在歌声中结束本课教学

音乐说课稿篇2

　　一、教材分析：

　　1、乐曲简析：《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前202年楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。

　　2、教材的地位和作用：乐曲欣赏《十面埋伏》是九年义务教育六年制小学第十册的欣赏曲目。《大纲》要求音乐教育要突出民族音乐艺术的地位，而《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统曲目，因此在教材中处于十分重要的地位。在该册第四课中，学生已学习过民族乐器中的弹拨乐器组，认识了包括琵琶在内的几件弹拨乐器的知识，在第七课又出现了琵琶独奏曲的欣赏，很明显地显示出承接的作用。

　　3、教学目标：《大纲》指出：“欣赏教学要培养学生感受音乐，欣赏音乐的能力，初步感受速度、力度、节奏等在音乐表现中的作用。”根据这个要求并结合学生实际，我制定以下学习目标：

　　① 能感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

　　② 懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》

　　③ 会用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行创作

　　其中目标1、2为普通目标，要求全体学生达标；目标3为提高目标，只要求部分优生达标。

　　4、教学重点：《十面埋伏》是一首大套武曲，篇幅较大。根据欣赏课中精赏与泛听结合的教学原则，本课重点欣赏“埋伏”“鸡鸣山小战”“九里山大战”三个重要乐段。

　　5、教学难点：根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。

　　二、说教法：

　　《教育心理学》一书指出：在选择教法时，教学所要完成的任务和要达到的目标是首先考虑的。在教学过程中我主要选择了以下教法：

　　1、情景创设法：意大利著名画家达·芬奇经常到山间海边观赏风光，清泉与波涛会使他产生许多灵感和创作欲望。这就是情景发挥的作用。乐曲《十面埋伏》是展示古战场上铁马金戈的战斗场面，这些场面对我们的学生来说是陌生的，如果让学生去感受一些陌生的东西，容易产生隔膜，难以调动学习的主动性。针对这样的存在问题，我为学生创设情景。具体的做法在下文有详细的说明。

　　⒉主题辅助欣赏：乐曲的主题是音乐的精华，常给人留下深刻的印象。在欣赏教学中，教师弹奏或播放音乐的主题让学生聆听并熟悉，对帮助学生理解音乐有很大的作用。/

　　⒊分段欣赏法：乐曲《十面埋伏》是一首情节性很强的作品。对于这一作品我采用了分段欣赏法，按乐曲的顺序逐段指导学生运用不同的方法进行欣赏，使学生能掌握每段的音乐特点和表现的内容。

　　三、说学法指导：

　　《音乐教学法》指出：“欣赏教学要尽量引导学生参与音乐。”在本课的教学中，我指导学生用下面的方法进行欣赏：

　　1、指导节奏律动辅助欣赏：儿童有活泼好动、注意力难以持久的特点，如果欣赏课只是单纯的听就显得单调，难以奏效。因此我引导学生将身体的各种感官都充分调动起来，用身体的节奏律动去感受音乐和表现音乐。在三个重点乐段的欣赏时就运用了这一方法，不但有利提高学生学习的积极性，更有利培养学生的节奏感和其他的音乐感觉。

　　2、指导自由想象：艺术是没有定格的，尤其是音乐的欣赏，每个人都会有自己不同的见解。因此我提倡自由想象。例如在欣赏一段音乐，它是表现什么的？让学生大胆地想，想到什么说什么，并敢于发表不同于一般的独特见解。这样能很好地发展学生的个性特长。

　　四、说教学程序：

　　我认为目标教学法对实施素质教育会收到比较好的效果，因此本课使用了目标教学法的四个环节：前提测评、认定目标、导学达标、达标测评来进行教学设计。

　　附教学流程图：

　　前提测评

　　认定目标

　　导学达标

　　初听分段全曲

　　全曲欣赏欣赏

　　达标测评

　　环节教学过程方法意图

　　前提测评:

　　⒈下面乐器哪些属于弹拨乐器

　　⒉听辩哪段音乐是琵琶演奏的用多媒体出示测评题目。让学生温故而知新，

　　为导学达标做好准备。

　　认定目标:

　　⒈能感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

　　⒉懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》

　　⒊会用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行创作。教师借助讲台设计大屏幕演示和讲故事引导学生进入乐曲的情景。然后在学生阅览课本并提出问题后教师小结时自然地导出学习目标。既让学生进入欣赏情景又使学生明确了学习的目标。

　　导学达标:

　　初次全曲欣赏要求：根据课本中的提示进行，并初步感受乐曲表现古战场的壮烈情景。欣赏后小组讨论在播发乐曲时，大屏幕只出现古战场的静止画面。这次的欣赏让学生初次感性去认识乐曲，目的.是培养感受音乐和独立欣赏的能力。

　　分段欣赏:

　　⑴泛听1—5乐段

　　⑵欣赏“埋伏”① 播放主题句让学生用“啦”模唱② 用两种不同的力度、速度模唱主题句让学生分辨哪种能更好地表现“埋伏”

　　⑶欣赏“小战”“大战”① 播发“小战”“大战”的视频让学生先简单了解古战。② 播发“小战”“大战”中最有代表性的乐句，让学生边听边思考：哪一段是表现“小战”，哪一段是表现“大战”。再让学生对比：哪一段的力度更强？哪一段的节奏更紧凑？听后讨论，教师小结。

　　⑷将“埋伏”“小战”“大战”三个重点乐段用大屏幕演示一次让学生欣赏。

　　⑸根据乐曲填空（见附表）

　　⑹用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行音乐创作。

　　⑴泛听这一部分采用音乐主题辅助欣赏和学生讨论、教师归纳的方法进行。⑵欣赏“埋伏”时，通过播发音乐主题让学生听并且模唱，使学生熟悉该段的音乐主题。然后用两种不同的速度、力度模唱该主题（其中一种是乐曲的原速度和力度）让学生通过分辨感受该段的力度和速度。

　　⑶①学生对古战不了解，因此在欣赏前先让学生看“小战”“大战”的视频来了解古战。②让学生通过对比来分辨“小战”和“大战”。学生已初步了解古战，很容易就能分辨出来。用这个方法引导学生根据力度和节奏去欣赏音乐。

　　⑷指导学生通过模仿琵琶演奏的动作，用身体的节奏律动去感受音乐。

　　⑸该表是以上分段欣赏的小结。

　　⑹要求用拍手、拍腿、跺脚打节奏为创作手段，运用适当的速度和力度进行。

　　⒋再次全曲欣赏要求将刚才理解和想象的重现一次。鼓励大胆发表见解，奖励有创新的同学。

　　达标测评:⒈请同学根据乐曲编一个故事。（导学达标中〈根据乐曲内容填空〉〈用标题进行创作〉都是达标测评的内容。要求将刚才分段欣赏时理解的和想象的用口头表达出来。力求语言简练。

　　附填空表：

　　标题力度速度场面

　　埋伏

　　小战

　　大战

　　附板书设计：十面埋伏

　　战前准备：1--5段

　　战斗过程：6、埋伏

　　7、小战

音乐说课稿篇3

　　说教材

　　这是一首人教版小学音乐五年级上册音乐欣赏课，音乐充满了灵气。亲切动人，仿佛呼吸到了最清新的空气，模仿鸟的叫声充满童趣，也是人与自然和谐相处的生动写照。

　　说目标

　　1. 感受乐曲中A B C 三个音乐主题的变化, 听辨各段主题曲调的出现顺序，提高音乐记忆能力。

　　2. 听辨每段旋律的主奏乐器，区别三种乐器的音色和演奏方法, 启发学生想象各自代表的音乐形象。

　　说重点

　　1. 听辨三段旋律出现的顺序。

　　2. 感受三种乐器(笛子、小提琴、吉他)不同的音色

　　说难点

　　乐曲中三段旋律的主奏乐器依次出现的顺序

　　教具准备

　　钢琴、课件、吉他、小提琴、笛子、录音机、卡片若干

　　说教法学法：本课主要运用教法是：师生互动法，情景感化法，趣味节奏法

　　本课主要运用的学法是：自主体验法

　　说教学过程

　　一. 导入新课

　　(课前反复播放乐曲)

　　师生音乐问好(播放森林图片)

　　情景感化法自主体验法

　　在美丽的宝岛台湾南部的热带雨林中，树木茂盛，气候湿润，森林中有各种各样的动物，如树蛙、飞鼠、猫头鹰等，更有经常出现的风声、雨声和终年不断的流水声。如果能让我们亲身感受大森林的神奇，亲身聆听来自大自然的音响的话，那该有多好啊!可是我想我们当中大多数人包括老师在内这样的机会都不多，那今天为了弥补这个小小的遗憾呢，老师特地为大家准备了一首乐曲，希望这首乐曲能给大家带来一种深处大森林的神奇感受!

　　1.师问：让我们一起进入这美妙的大森林。(播放音乐)

　　有谁能告诉老师，你听到了什么动物的叫声?

　　生：青蛙、蟋蟀、蝉、鸟、猫头鹰等

　　师：同学们的小耳朵非常的灵敏，刚才我们听到的这首乐曲就是我们所要学习的器乐合奏曲《森林的歌声》。(出示课题)

　　二、讲授新课

　　1.下面请同学们看看大屏幕，李老师这里有三段乐谱，让我们一起来开一场森林音乐会吧!(出示A段)

　　趣味节奏法：有节奏的模仿小动物的叫声。

　　① 第一次用“啦”唱

　　② 第二次用“咕”唱，尾声加上“呱呱”

　　男女生分组练习，女生用布谷鸟的.声音唱，男生模仿青蛙。

　　师生接龙唱谱。

　　2.下面我们来听一首乐曲,刚才的那三段旋律在乐曲中反复出现,请你仔细听, 它们是按什么顺序出现的?

　　请你来填一填

　　自主体验法

　　3. 全班分成三个组, 分别代表A B C 三个旋律, 当旋律A

　　出现的时候，请 A组的同学把纸板高高的举起来, 依次进行。

　　4.学生活动

　　请学生听辨三段旋律出现的顺序, 当每个旋律出现的时候, 请各小

　　组派一名同学拿着纸板上台展示.

　　5.师：在美丽的大森林里，各种动物在无忧无虑地生活着，它们在愉快的歌唱，在举行森林音乐会呢!你听到乐曲中有哪些乐器在演奏呢?

　　生：笛子，钢琴......

　　师：看来大家都有一双音乐的耳朵，你们听出来这么多乐器，其实这个乐曲只有三个主奏乐器，笛子、小提琴、吉他。(课件出示乐器音色)

　　乐器乐器音色代表形象

　　笛子明亮活泼、清脆悦耳小鸟

　　小提琴柔和优美小鹿、小羊、燕子

　　吉他低沉、浑厚爬行的小动物

　　6、学生活动

　　a.听辨A B C三段旋律的主奏乐器，请学生模仿其演奏姿势。

　　b.再次欣赏乐曲，每组发一小提板，请学生边听辨边依次贴出每段旋律的乐器名称。

　　A B A B C A

　　笛子笛子笛子小提琴小提琴笛子

　　A B A B C A

　　笛子吉他笛子小提琴笛子笛子

　　7.完整欣赏最后一遍

　　请学生欣赏乐曲，创编表演，随音乐自由表现。

　　三.总结，同学们，你们都是热爱生活，热爱音乐的孩子们，我们还可以自己想办法运用各种简单的小乐器(铃鼓、串铃、响板)加入到乐曲当中，为乐曲伴奏，丰富乐曲。

　　四.伴随音乐下课欣赏《森林狂想曲》

音乐说课稿篇4

　　尊敬的各位领导,各位老师：大家好！

　　今天我说课的题目是《茉莉花》,这是选自人音版八年级第一单元《百卉含英》的知识内容，下面我将从以下四个方面进行说课。

　　(一) 说教材分析

　　1、教材分析自古以来，花卉一直是人们进行创作的主题，它是人世间一切美好事物的象征。本单元以“百卉含英”为主题,通过让学生聆听、演唱描绘花卉的艺术作品,感受音乐作品与相关文化结合产生的艺术魅力和审美体验。河北民歌《茉莉花》是我国广为流传的一首歌曲，它最初叫“鲜花调”。这首歌曲在民歌《茉莉花》的基础上,改编后进行了声部处理,是一首二声部合唱歌曲。节拍为四四拍,表现了赏花人对纯洁美丽的茉莉花的赞美之情和渴望采摘茉莉花的迫切心情。

　　2、教学目标根据音乐新课标和我对教材的理解，结合学生水平,我将本课的教学目标定为以下三个：⑴知识与技能目标：通过学唱歌曲《茉莉花》，让学生掌握二声部合唱知识及电子琴演奏技巧。⑵过程与方法目标：能用柔美的声音，细腻的感情来演唱歌曲《茉莉花》，并尝试用自己喜爱的形式表现创造《茉莉花》，充分发挥其想象力、表现力、创造力。⑶情感态度价值观目标：通过学唱河北民歌《茉莉花》，使学生热爱祖国音乐文化，增强民族意识。

　　3．教学重难点：基于以上教学目标，本课教学重点是引导学生用电子琴演奏形式表现茉莉花，因为器乐演奏是学生很重要的艺术实践。教学难点之一是学习用正确的呼吸方法演唱歌曲。良好的呼吸体验不仅有利于引导歌唱时的发声，而且让人更好地抒发歌曲的情感。难点之二是让学生在演唱歌曲的过程中感受二声部的和谐,充分体会歌曲的旋律美。

　　（二）说教学策略

　　八年级的`学生参与意识和交往愿望增强,我将采用听唱法、讨论法、情景教学法，坚持以“教师为主导，学生为主体、创造为目的”的原则, 培养学生感受音乐，理解音乐作品，激发学生学习音乐的愿望和能力。由此本堂课的教学，我设计了如下教学过程。

　　（三）说教学过程

　　一：创设情景激趣导入苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。”首先我会播放多媒体展示茉莉花盆景及相关的图片，从视觉上感受它的素雅。利用美丽的茉莉花图片，伴随宋祖英在维也纳金色大厅独唱音乐会歌曲茉莉花旋律，让学生被它深深吸引、陶醉，激发学生喜爱我们的民族音乐，从而更加热爱我们的民族文化。这时,学生对茉莉花产生浓厚的学习兴趣，情不自禁地想要来说说，于是教师顺势引导学生谈谈对它的感受。这一导入设计，营造了氛围，让学生在情感上，对茉莉花有了初步感知，形成一种“未成曲调先有情”的良好效果。

　　二：视听结合学唱新歌“ 同学们，茉莉花这样美，那描写茉莉花的歌又是怎样的呢？”教师用富有激情的谈话引入第二部分内容。因为音乐是听觉的艺术，我会采用听唱法学习歌曲。首先，利用多媒体播放歌曲，让学生通过聆听歌曲，感受歌曲优美的旋律。歌唱中,良好的呼吸能更好地抒发歌曲的情感，我创设美境，让学生闭上眼，在空气中喷洒茉莉花香水，感觉自己仿佛置身在茉莉花丛中，满园芬芳，启发他们深深地嗅一口花香，引导气沉丹田，保持感觉，再缓缓地呼气，随着呼气时的感觉模唱旋律（教师示范）,学生在尝试中体验，在体验中感悟，在感悟中领会，这样，呼吸顺了，声音位置也有了，演唱的感觉也就找到了。接着我用电子琴范唱歌曲，请大家在听的同时，思考以下问题：歌曲的节拍、情绪是怎样的?（教师范唱）听完这首歌曲，请大家谈谈对歌曲的感受,学生各抒己见,发表自己的看法。接着随琴轻声哼唱旋律。这时，我再让他们分小组自学，之后检查他们的学习效果，及时纠正出现的问题。歌曲唱的是茉莉花，于是我引导学生每一乐句用不同的手的动作来模仿花瓣，并且加上呼吸，让我们的身边也开满茉莉花（教师示范）。这样既能营造一个茉莉竞放的场景，又能让学生掌握呼吸一次就演唱一个乐句的方法。通过以上环节,学生对歌曲旋律已经熟练,再把歌词加入进来就很容易了。这时,再进行两个声部的合唱，合唱前我会先向学生讲解二声部合唱的基础知识，如：声部之间要保持平衡，不要相互之间压制对方的声音，更不要有意在合唱中突出自己的声音等。这首歌曲的旋律时而相同,时而不同,是典型的多声部民歌,容易唱错的是这两个地方(教师示范)。在声部合唱成功后，可让学生互换声部，再进行第二次合唱。

　　三:合作创新参与表现这一环节我将全班分成两个声部,我先用电子琴弹奏歌曲的第一第二声部旋律，接着再让学生用电子琴弹奏各自的声部,让他们自主的练习。在练习之前我会先讲解弹奏这首歌曲时用到的指法（教师示范）。电子琴的难点在于节奏和音色的选配，我会引导学生根据歌曲的节奏、节拍、情绪等方面为歌曲选配合适的节奏和音色,把节奏和音色都选好后进行合奏。音乐新课标提供自主合作探究的学习方式,为了让学生进一步感受歌曲的美，我会提问：歌曲为我们展现了芳香四溢的茉莉花，当你面对这样美的花朵时，你还会用什么方式来表现歌曲？学生分组讨论，诱发学生展现自我，培养他们的合作意识、创新意识和创新精神。这时学生以小组为单位，有的用边画边唱的形式，有的用优美的舞蹈表现歌曲，最后全班同学用电子琴边弹边唱《茉莉花》,将课堂气氛推向高潮。在音乐声中,我的本堂音乐课也就轻松的完成了。

　　(四)说教学评价

　　反思本节课的教学，我始终围绕歌曲《茉莉花》为主线，在学生已有的知识水准上，通过听、说、唱、奏、演等艺术表现手法让学生在音乐活动的过程中感受美、表现美、创造美，

　　学生在活动中积极主动。以多媒体作为辅助手段，让学生在视觉与共同感观中感受艺术的魅力。以上是我对本课的教学设计和理解。肯定还有许多不足之处，敬请各位老师多提宝贵意见，谢谢大家

音乐说课稿篇5

尊敬的各位评委、各位同仁：

　　大家好！一曲山歌送给大家，希望能给您带来片刻的轻松和愉悦。请大家记住我.

　　一、说教材分析

　　我今天说课的内容是湘教版六年级音乐上册第四课《丰收乐》的第二首曲目《栗子大丰收》。这是一个以“丰收”为情境，“欢庆丰收、赞美丰收”为主题的乡土气息浓郁的单元，而《栗子大丰收》是一首旋律明快活泼童声合唱曲，极具民歌风韵，洋溢着丰收的喜庆，有利于学生养成高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，在民族民风的学习领域中有着举足轻重的地位。

　　二、说学情分析

　　六年级的学生随着年龄的增长和认知领域的扩展，他们的体验感受和探索创造的活动能力也进一步增强。但由于我们农村小学的音乐课缺乏正规系统的训练，学生的音乐基础知识相对较差，在歌唱技巧与表现力上有待进一步加强指导与自主领悟。

　　三、说教学目标

　　根据新课程标准，结合教材内容和学生的实际情况，本节课中我要达到的教学目标如下：

　　知识和技能：

　　能学会用活泼而富有力度变化的声音合唱《栗子大丰收》。

　　过程与方法：

　　能采用朗诵、游戏、伴奏、舞蹈、绘画、合唱等多种形式来表现丰收的喜悦。

　　情感、态度与价值观：

　　通过歌曲的学唱，让学生养成健康高尚的审美情趣，积极乐观的生活态度，热爱音乐，热爱生活。

　　教学重点：

　　是学会用活泼而有力度变化的声音合唱《栗子大丰收》

　　教学难点：

　　通过音准、节奏的`把握和两个声部的协调统一来表现农民丰收的喜悦。

　　四、说教法学法

　　在遵循审美教育为核心，新课标为基本理念的指导下，在教学中，我主要采用情景教学法、兴趣教学法，并运用现代信息技术，利用其视听结合、声像一体的优点，给学生创设了一个丰收的氛围。针对儿童爱玩的天性，实施了寓教于乐的教学策略。而学生作为主体在课堂上的参与程度直接影响着学习效果，依据“以学生为主体、教师为主导”的素质教育课堂教学观，在本课学习中，我力求体现“学中玩、玩中学”的思想，让学生采用自主探究法、合作交流法、创造法进行学习。

　　五、说导学过程

　　在课程改革新理念的指引下，根据我市推广的音乐课堂教学模式，我将本课的教学过程设计为以下“激趣、体验、探究、创新、延伸”五个环节。

　　（一）、创设情境，激起兴趣

　　1、多媒体播放“花果山超级栗示范推广现场观摩会”。

　　（背景音乐《栗子大丰收》）

　　2、导入：中秋时分，金风送爽，都说是土地不负有心人，今年又是一个丰收年。花果山的“超级栗示范推广现场观摩会”正如火如佘的进行着。观摩者的称赞声和农民的欢笑声交融在一起，奏出了一首动听美妙的的丰收之歌！（板书课题《栗子大丰收》）

　　设计意图：兴趣是最好的老师，是学习音乐的基本动力，通过多媒体播放“花果山栗子观摩会”，让学生身临其境，热闹的场面、煽情的解说渲染和营造了一个丰收的喜悦气氛，自然而然的引出今天的课题。

　　（二）、审美体验，初步感知

　　1、初听歌曲，感受旋律

　　录音机播放《栗子大丰收》。

　　设计意图：听是感知和理解音乐的前提条件。

　　2、发声练习，巧作铺垫

　　师：今年的栗子有了好收成，花果山的农民个个喜笑颜开，嘴里还情不自禁地哼起了小曲。栗子宝宝们看到自己的主人那么开心，也不甘寂寞地跟着唱和。听！

　　（出示发声练习要求：农民—高兴地；栗子宝宝—活泼可爱的）

　　A. 女生饰“农民”演唱高声部：

　　B. 男生饰“栗子宝宝”演唱低声部：

　　C. 合唱：

　　小结：他们在一起欢快的唱歌，俨然就像一支训练有素的合唱队，多么美妙，多么和谐！

　　设计意图：故事引入，角色扮演，学中玩，玩中学，轻松突破本课声部协调的难点，为新课教学巧作铺垫。

　　（三）、自主探究，学习新知

　　活动安排：“卡拉OK”大家唱

　　1、再听歌曲，进一步熟悉旋律和歌词。

　　2、学生按角色分别视唱，相互解决难点。

　　（生生合作、师生合作）

　　3、大家一起唱。

　　设计意图：响应新课改要求，教师身份应由传统的知识传授者转向现代的学生发展的促进者。（因此，在第三板块“自主探究学习新知”中，我制做了一个“卡拉OK”的音像视频，学生在充分聆听的基础上，分角色视唱，通过生生合作、师生合作，解决音乐中的重难点，）摒弃以往音乐教师不厌其烦的机械带唱，把主动权交还给学生，让他们自主合作学习，体验成功的快乐。

　　（四）、巩固创新，即兴表演

　　1、问题设计：秋天是个收获的季节，人们的心情会怎样？你们又是用哪些形式来表达内心的喜悦呢？

　　2、分组设计，集思广益

　　表现形式：舞蹈、歌唱、绘画、器乐演奏、剪纸、诗朗诵等

　　活动安排：通过学生自己动手以剪彩条、贴窗花、写对联等方式把教室布置成一个丰收的农家小院，然后在里面载歌载舞。

　　设计意图：张梅玲教授说过：再完美的模仿毕竟是模仿，有缺陷的创造它也是创造。（在“巩固创新、即兴表演”这个环节上，我结合本地学生大部分来自农村的特点，引导其根据自身经验，让学生自己动手以剪彩条、贴窗花、写对联等方式把教室布置成一个丰收的农家小院，然后在里面载歌载舞。）（这种）自主、合作的即兴创作，让学生在美的熏陶下完成了学习任务，培养了他们动脑、动口、动手的实践精神。同时这也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神，也使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。

　　（五）、综合演练，情感延伸

　　1、虚拟电话，传来喜讯：

　　中央七套《乡村大世界》栏目主持人毕铭鑫盛情邀请我们花果山的农民带着甜甜的栗子前往北京参加《欢庆丰收》大型歌舞汇演。

　　2、渲染情绪：

　　师：谁家的栗子最大？

　　谁家的栗子最甜？

　　谁的歌声最美妙？

　　那我们还磨蹭什么呢？此刻，就让我们挑起担子唱起歌，一起前往美丽的北京吧！让首都人民也尝尝我们的大栗子！

　　3、音乐响起，踏音乐出教室

　　设计意图：（通过老师的指导和学生对歌曲进行艺术处理、添花加彩之后，在第五个板块“综合演练，情感延伸”中，我）通过电话情景模拟，（参加中央七套《乡村大世界》栏目的《欢庆丰收》大型歌舞汇演活动。）

　　利用电视媒体的影响，以及三个问句的渲染，再次提升学生的激情，让学生扎头巾、挑担子，加入到歌表演的行列中去，使学生更加真切的体验到愉快的劳动生活和丰收的喜悦。课堂虽然结束了，情感上却仍在不断延伸。

音乐说课稿篇6

　　大家好：

　　今天，我说课的内容是新课程湘江文版九年义务教育小学音乐教材第二册第四课的《小雨沙沙》

　　一,说教材

　　从教材来看，《小雨沙沙》是一首简洁、明快、流畅的儿童歌曲.歌词生动、形象，以拟人的手法向孩子们渗透了种子离不开雨露的科学知识。歌曲宫调式，一部曲式，二四拍，全曲分四个乐句.第一、二乐句，以变化重复的手法用ＸＸＸ︱ＸＸＸ︱的节奏，生动地的描述了下小雨的沙沙声；而第三、四乐句采用紧缩的手法表现了种子要发芽生长的迫切心情。

　　二,说教学目标

　　在教学目标上，我根据大纲和对课本教材的分析，确定了三点教学任务。

　　第一，通过游戏来复习音高dms及二分、四分、八分音符和休止音符组成的各种节奏；

　　第二，指导学生用活泼亲切的情绪演唱歌曲，懂得种子要发芽与雨露密不可分，启发学生学会细心的观察事物；

　　第三，通过综合活动启发学生为歌曲创编歌词和动手操作能力,培养学生即兴创造能力并利用音乐形象向学生进行美的情操的陶冶。

　　三,说教学重点和难点

　　这篇课文的教学重点及难点是：歌曲的学唱和歌词的创编。

　　四,说教学方法

　　托尔斯泰指出：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的'学习兴趣。”教师不是为了教而是帮助学生学，教学就是要教给学生借助自己已有的知识再获得知识。

　　因此，我在教学本课时，尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的学习兴趣同时创设情景，让学生自主参与，自主探索，独立获取知识。在教学过程中我综合运用谈话法、示范法、猜谜法、情景导入等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

　　五,说学法

　　本课主要是在教师的启发引导下来调动孩子们全身的感官，使他们积极主动地参与到课堂教学中来。并在教学中引导孩子们把无目的的“动”变成有规律的“动”使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识形成技能。

　　六,说教学过程

　　下面，谈谈我对这节课的一些设计：

　　首先，在音乐《春天来了》的伴随下教师带领学生步入教室，师生围坐好。目的是为了创设情境，让学生沉浸在欢快的氛围里。

　　在发声练习中，我采用了发声曲《模拟动物叫》，把全班分成男女生两大组，一问一答，利用学生对周围事物的理解，不刻意的去强调什么口型、气息、位置等该怎么样,而是从直观入手，让学生用眼睛看到的耳

　　朵听到的，把小猫、小鸡、小狗等几种小动物的声音形象地表现出来，使学生如临其境可见可闻，产生真切感，不自觉中学生的嗓门就打开，这种直观形象化教学，让学生最终达到情意的表现。

　　节奏教学是音乐教学中不可缺少的重要环节。马克思曾说把具有音乐感知的耳朵称之为“音乐的耳朵”.因此,为了能使小朋友们积极主动地参与到节奏教学中，我采用听音乐伴奏，学生动手拍一拍的游戏来加强节奏感的培养。

　　学生边用耳朵听《幸福拍手歌》同位之间边跟着节奏打节拍，这种结合平时小朋友们所玩的游戏进行教学，既形象化，趣味化，又直观化，学生很快就学会了，即使接受能力差的孩子在这种直观性的学习中，也能很轻松的掌握.然后请几组小朋友上台表演比一比看谁拍得最好，台下的小朋友做评委，并给拍得最棒小组奖励小红花，这样形成学生之间的互动，使学生迫切渴望参与，化被动为主动.通过以上节奏练习，解决了曲谱教学中的难点，为新课的教学扫除障碍。

音乐说课稿篇7

　　一、设计理念

　　教学是为了促进学生发展，这是新一轮课程改革对教育提出的崭新要求。它以全新的视角诠释了语文教学的意义及任务。“授之以鱼不如授之以渔”，这一观念已经深入人心。的确，使学生掌握必要的语文知识固然重要，但是，从长远来看，让学生在学习语文时，促进他们自身的发展，奠定可持续发展的基础，显得更为重要。

　　在语文学习中，学生的发展是多方面的，它包括听说读写能力的发展；情感世界的丰富；观察领悟能力的提高以及创造、探索精神的培养等。

　　因此，我在设计《小音乐家扬科》一课的教学时，着重体现了以下指导思想。

　　（一）、紧紧把握语文课程改革的走向

　　《语文课程标准》倡导学习方式的转变。阅读教学必须摆脱以情节分析为主线，以提问应答为载体的低效模式。《小音乐家扬科》一文极富感情，更不宜分段训练，层层分析。那样反而会搞得支离破碎，破坏文章的整体性，削弱文章的感染力。因此我在教学中，从整体着眼，引导学生以自主、合作、探究来整体解读课文，感悟课文，并从中获得语言和精神的整体共提，全面提高语文素养。

　　（二）、充分挖掘课文的情感因素

　　从本质上讲，阅读教学就是教师、学生、文本之间情感交流、心灵沟通的过程。因此教学不能停留在理解内容的层面上，而要注重学生的情感体验。《小音乐家扬科》一文故事扣人心弦，感情深刻强烈，在教学中应充分挖掘，运用多种方式使学生体味扬科的悲惨，激起对资本主义的憎恨。

　　二、设计思路

　　（一）、抓住一条主线

　　即以“扬科爱音乐”为主线。抓住这一主线，把“爱听大自然的乐音”、“向往小提琴”、“摸琴遭打”等情节串联起来，引导学生探究，从而把语言文字的训练、情感的熏陶、想象力的培养等目标有机地融为一体。

　　（二）、把握一条情感脉络

　　《小音乐家扬科》第一段，刻画了一个穷孩子的形象，使人油然而生一份同情。第二段和第三段，描写了他出色的音乐天赋和他对小提琴的渴望，使人立刻喜欢上了他，并为他的处境感到悲伤；第四、五段，写扬科偷摸了一下小提琴，就被毒打至死，让人扼腕叹息，凄然泪下，同时对资本主义世界产生痛恨的感情。因此教学时应紧扣住情感脉络“由怜生爱，由爱生悲，由悲生愤”。不断提升学生的情感体验，升华情感。

　　（三）、落实两个训练点

　　1、理解含义深刻的句子

　　这是本单元的重点训练项目。本课中有许多含义深刻的句子，如“田野里，小虫为他奏乐；果园里，麻雀为他歌唱。”对这些句子的理解，不能停留在表面上，要使学生体会出其蕴涵的感情。

　　2、有感情地朗读课文

　　本文语言朴素，但是，字里行间饱含着对扬科的同情和对资本主义的控诉。教学中，应花大力气进行朗读训练，以读代讲，以读悟情，以读达情。

　　（四）、培养两种能力

　　 1、探究感悟能力

　　作者的思想情感是通过文字来表现的，因此要善于引导学生探究文字，从文字中获得感悟，产生共鸣。在《小音乐家扬科》中，让学生围绕主问题“杨科爱音乐爱到什么程度”进行探究，要求学生说说是“通过哪些词句读懂的”。这样的操作形式，首先可以让学生有目的地读文探究，同时又让学生说出了自己的感悟。

　　2、想象能力

　　本课蕴涵着丰富的训练学生想象力的因素，如扬科偷摸提琴被发现后，文中只写了“有人听到了骂声，鞭打声，小孩的哭声，吵嚷声，狗叫声”，可在此空白处，让学生发挥想象，从各种声音中，猜测扬科受到的`遭遇，说说扬科被毒打的情景，激发对扬科的深切同情。

　　三、教学设计

　　1、范读导入教师配乐声情并茂地朗读课文，带领学生进入情境。让学生听后说说，你觉得扬科是一个怎样的孩子。

　　2、提炼主线从学生的回答“扬科是个热爱音乐的孩子”入手，引导学生抓出一条贯穿全文的主线。教师可请学生抓住“爱音乐”扫读全文，看看围绕扬科热爱音乐写了几个方面，然后给课文分段。

　　3、组合研读专题根据主线，教师可以出示研读专题：“扬科爱音乐爱到什么程度？你是通过哪些语句读懂的？请你选择你体会最深的部分，与同学交流，并试着读出感情。”

　　在这个研读专题中，不仅有研究的目标和要求，而且包含了具体的操作方法和过程提示。这正体现了《课程标准》所提出的“三维”目标体系，即知识与能力、过程与方法、情感态度与价值取向。

　　4、展开研读这是学生自主学习的主要环节，作如下安排：

　　（1）、自学自研保证让学生有充分的时间自读课文，思考分析，边读边划边注。教师应在座间巡回指导，参与学生的自学自研活动，并注意吸收反馈信息。

　　（2）、小小组或自学伙伴作交流相互合作，丰富阅读认识

　　（3）、组织全班交流让学生按自己的选择，交流感受最深的部分。在交流过程中，穿插落实训练点，即“理解含义深刻的句子”和“有感情地朗读”。教师还应组织讨论补充、评议深化、相机诱导。

　　5、拓展创新这是深化阅读并引导运用创新的环节。让学生在以下两题中任选一题进行想象说话和写话。

　　（1）、“扬科躲在草堆后面，眼巴巴地透过开着的门，望着挂在墙上的小提琴。他望了很久很久……”（杨科在想些什么？请把他的心理活动描写下来，并有感情地读给大家听。）

　　（2）、“扬科偷摸了一下小提琴，被人发现了。后来，有人听到了骂声，鞭打声，小孩的哭声，吵嚷声，狗叫声。”（院子里发生了什么事？请你想象当时的情景，写一段话。）

　　这样的教学设计，给学生提供切实可操作的探究方法和过程提示，让他们围绕自己的最深感受进行深入研读，避免了条分缕析，变教师的讲解灌输为学生的主动探究，既落实了训练点，又实实在在地培养学生的语文素养

音乐说课稿篇8

　　一、说教材

　　1、教材分析：

　　《春雨蒙蒙的下》选自九年义务教育苏教版第十册第六课，本课重在体现以人为本，以学生发展为中心的新教育观，重视合作与共处意识的培养，训练学生的合唱能力。

　　《春雨蒙蒙的下》是一首电影插曲，曲调既抒情又形象，其中运用了具有动感的多种切分节奏和弱起节奏，使旋律更加舒情优美，两声部三度音程的运用加强了春雨和声的效果，很好地体现了春雨的美。歌词十分简洁，却又十分隽美，使人由衷地赞美春雨，对春天充满着希望。寓意深刻，教育学生热爱春天，珍惜春天的大好时光。

　　2、教学目标：

　　依据新课标要求和设计理念，再结合教材特点和学生实际，本课设计如下教学目标：

　　（1）知识目标：指导学生以优美抒情的歌声，抒发热爱生活的真挚感

　　（2）能力目标：进一步提高二声部歌唱的技巧，注意做到音准和谐、音量均衡及音色统一。

　　（3）情感与态度：通过本课的学习，启发他们热爱春天，珍惜春天的大好时光。

　　3、教学安排：结合教材内容，教学目标及学生难以掌握二声部合唱的实际情况，我将本课的教学划分为二课时。第一课时：三度音程听辨训练，熟悉旋律，律动。第二课时：感受歌曲，学唱歌曲，表现歌曲。下面重点说一说本课的第二课时。

　　教学目标：

　　（1）引导学生感受歌曲的内在美，能用优美舒展的歌声表达歌曲情感。

　　（2）提高学生两声部合唱能力，做到音准和谐、音量均衡及音色统一。教学重点：以优美抒情的歌声，抒发热爱春天、热爱生活的真挚感情。教学难点：

　　（1）提高二声部歌唱的技能，做到音准和谐和音量均衡及音色统一。

　　（2）注意掌握歌曲的切分节奏和弱起节奏。

　　4、教学准备：教师：多媒体课件、钢琴、实物投影仪学生：有关春景的诗词、春天的植物（柳枝、花草等）、绘画工具

　　二、说教法、学法

　　1、说教法本课包含了音乐、美术、诗歌、文学、思品、自然等多学科的相关知识。在教法上，我综合运用了创设情境、兴趣引入法、视觉图象法、谈话法、体验法、合作学习法、音乐表演法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言和丰富多彩、形象直观的多媒体课件，将音响效果与视觉形象结合起来，并充分发挥学生的主体地位，体现老师主导作用，二者相互结合。

　　2说学法学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。本节课，我以“美”为突破口，紧紧围绕教学目标，引导学生用“欣赏、感受、探究、讨论、表演、合作”等多种方式学习，让学生去感知歌曲、演唱歌曲、表现歌曲，使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识、形成技能。

　　三、教学过程设计

　　（一）创设情境，课堂导入

　　1、苏霍姆林基说过：“儿童是用色彩、形象、声音来思维的。”针对这一特点我创设“春天”这一情景提供了具体生动可联想的音乐环境，充分调动了学生的学习兴趣，激发了学生对音乐的好奇心和探究愿望。因此我首先在教室里进行了场景布置，将关于春天的各种自然景观编制成多媒体课件，在教室四周布置几棵柳枝，墙壁贴春雨、小草、小鸟、小花等图片，并配有《渴望春天》的音乐，让学生一走进教室就被山明水秀的大自然昂扬旺盛的生机所吸引，营造和谐学习氛围，把他们带入悠闲自得，心旷神怡的审美情境之中。

　　2、导入上课开始，教师声情并茂地说：“同学们，春天到了，万物复苏了，大地披上了绿色的外衣，朵朵鲜花竞相开放，这一切都离不开雨水的滋润。”通过教师亲切的话语，拉近了师生间的距离，配合多媒体动画，自然过渡到让学生欣赏春雨，学生被绵绵的春雨所吸引，在教师的启发引导下，学生情不自禁地朗诵起有

　　关春雨的小诗。“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”等诗句，学生完全沉浸在春雨的意境中，这时让学生说春雨的感觉，便不知不觉引入了新课，学生的学习欲望得到激发，形成一种积极参与的精神状态，从而为新课打下良好的基础。

　　（二）聆听歌曲，体验感受 1、欣赏歌曲教学要具有鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，可见可闻，产生真切感，我利用学生好奇，爱探索，易感染的心理特点，容易被新鲜事物所吸引，将歌曲的内容通过多媒体用动画的形式呈现于学生眼前，画音结合，使学生很快进入歌曲地审美情景中，唤起他们学唱新歌的欲望。 2、模唱歌曲当学生初步感知歌曲后，引导学生用LU轻声哼唱，使学生再次获得审美体验，感受到旋律美，受到美的熏陶。

　　（三）学唱歌曲，情绪表达

　　1、介绍作者，朗读歌词这首歌曲是我国著名的词作家乔雨老先生为我们少年朋友创作的一首优美的歌曲。教师先充满感情地范读一遍，和学生共同分析歌词，如“绿了河边的杨柳，红了村前的杏花”等不仅句式对称整齐，而且色彩丰富，使学生入情入境地体会歌词的色彩美、韵律美、对称美、意境美的特点，这样师生融合更能激发学生朗读的情感。

　　2、填词歌唱在美的情境下，让学生分声部演唱，学生因为有了第一课时的学习基础及歌曲的欣赏，已能很好地唱出齐唱部分和合唱部分，然后根据学生演唱的情况，纠正可能出现的错误。如第一句：如何唱准“下”的时值和唱齐弱起是这句难点，，我采用让学生看教师的指挥手势解决这一难点。另外歌曲的延音使得旋律更加舒情优美，如:让学生跟老师一起划拍演唱，唱准时值。

　　3．歌曲处理如何使学生歌曲唱得更富魅力，通过学生分组讨论，边总结边实践体验，指导学生二声部要唱得清晰、和谐，http://www.dakao8.com/要用较轻的音量，富有弹性的声音歌唱，如“绿了河边的杨柳，红了村前的`杏花”加入渐强渐弱的力度记号来演唱，结束句表现出春雨越来越弱、声音越来越小，从而完成教学目的。

　　4．情感升华为了更进一步使学生对歌曲有深刻的理解，准确表达歌曲情感，教师向学生介绍歌曲选自一部非常感人的电影《绿色钱包》里的插曲，并对《绿色钱包》这部影片作简要介绍，了解歌曲的寓意，使学生懂得歌曲以蒙蒙地春雨象征祖国的关怀，以河边的杨柳、村前的杏花象征青少年，鼓励青少年健康成长，达到寓思想教育于音乐教育之中。

　　四、成果展示，歌唱春天提倡自主、合作、探究的学习方式是新课程的一大特点，在顺利完成歌曲教学任务后，我将本课内容提炼与升华，让学生讨论用怎样的方式来表达自己内心的感受。然后分小组进行唱歌曲（演唱形式）、分角色拿道具表演（课前准备）、创作诗词、画一张画等活动，进行合作创编，这个创意使学生从感知美、体现美，上升到创造美、表现美，给每个学生都有参与体验的愿望和机会，激发了学生兴趣，从而活跃了课堂气氛。接下来在老师的指导下，由每组推选的代表到讲台前面进行成果展示，给学生搭起一个展示自我的平台。让学生表现、歌唱春天，学生边欣赏春天的美景边观看优美的舞蹈，并有感情地演唱，采用第一段领唱，其他同学合唱歌曲，第二段配乐朗诵（师伴奏），第三段齐唱、合唱。这一环节把歌唱、舞蹈、表演、诗朗诵等相互融合，让学生在自由创编与即兴表演中感受音乐的美，体会创作的快乐，培养他们的创新意识与创新能力。通过合作，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。最后，教师通过与学生交谈对本课进行小结，让学生懂得“一年之计在于春”，应该珍惜这美好的春光。

　　最后学生在歌曲《春雨蒙蒙地下》的音乐声中走出教室。本课我以美丽的春景为主线，层层深入，循序渐进，使学生在本节课的学习中感受音乐的“美”。在新课程标准的引领下，充分体现以学生为主体，以教师为主导的理念，力求为学生创设愉悦、轻松、自主、开放的学习空间和音乐环境。以上是我对本课教材内容的分析、设计及安排，有不当之处恳请各位评委、老师给予指正，谢谢！

音乐说课稿篇9

　　本课执教的内容是三年级新教材第一单元第一课《春天的歌》。本单元的主题为“春天”，单元内容有：欣赏：《春之声圆舞曲》、《新春乐》;唱《春天的歌》、《顽皮的杜鹃》;知识点设定了：认识女高音、呼吸记号、顿音记号。那么，在本课中我选择性地安排了教学内容是：主要是学唱歌曲《春天的歌》、并初步认识呼吸记号、弱起节奏。整堂课的设计可以说是在区级音乐课题“技与趣关联的研究”的引领下，来设计安排的。

　　一、“主题式”导入激发兴趣

　　新《音乐课程标准》提出了音乐教学应“以兴趣爱好为动力”的理念，我认为在音乐课堂中，“激趣”的目的只有一个，就是为了提高教学的效率，所以“激趣”应紧紧围绕教学内容、服从于教学目标。所以在本课激趣导入环节，我围绕“找春天”这一主题，从视觉、听觉多种感官渠道进行;又从欣赏、绘画、肢体等不同的动觉切入口来激发学生兴趣，紧抓住春天的“美”，让学生得到愉悦享受，并且提升他们的综合艺术审美能力。

　　二、融知识技能于审美活动之中，由显性变为隐性

　　现在二期课改强调提出淡化知识技能，但不是说有意去回避歌中的知识点，而是要求教师在教学中要花工夫进行“知识点”教授方法的研究，教师的方法一定要贴近学生、合适恰当，学生就会学的有兴趣，掌握的也会很快，最高境界就是做到教师寓音乐中有意识地进行“知识技能”的教学，而学生是在无意间得到理解和记忆。

　　说到这我就要谈谈本节课中重难点解决的问题了。我在备课过程中根据学生的情况设定两个歌曲的重难点，一个是弱起，还有一个是呼吸记号。今天这两个难点的解决我都试图把它融在音乐中，让学生在反复感受中去体会。比如弱起的解决：你用成人的乐理讲解去告诉他，那肯定是难懂的。在备课中我们反复推敲，认为只有让学生先聆听音乐，从三拍子的强弱规律入手，找准强弱弱的感觉，再用直观的歌曲中典型节奏型出示，让他自己去探究弱起节奏中强弱位置的细微变化，才能帮助他建立由感性到理性的.认识。

　　再说说“呼吸记号”的解决。这个难点我们也是反复试教修改。从最初我是直接出示“呼吸加号”，作为学唱过程中的一个小环节，稍带讲解后马上学唱，到今天呈现给大家的这样一个有坡度的教学过程：先从理性上认识“呼吸加号”，然后让学生自己去唱去体会，再到教师引领——标示第一个呼吸记号让他去唱，去感受老师的用意，最后学生准确找到呼吸记号的位置，可以说是整个学习的氛围和学生的这种求知状态是大有改善的。最关键的就是它和音乐紧密结合，在感受中去领悟。

　　还有一个技能的训练就是对学生歌唱技能提高的解决。作为一堂新授课，最终检验的就是学生会唱了吗?学生唱好了吗?前面铺设了这么多环节就是帮助学生学会歌曲，而学会后怎样唱好，这又是一个难点的解决。说实话我本人最不擅长的就是学生歌唱的训练，在试教学唱歌曲环节中，我在每一遍唱之前都生硬地提出要求：速度快一些、位置高一些、要注意连起来等等，结果每一遍都在原地踏步，没有长进，后来听试教的老师们就给我建议，应该牢牢抓住“春天的美”，用学生感兴趣的、充满童趣、充满美感的话语，比如：春姑娘加快了脚步，春天离我们越来越近了，来告诉学生这一遍演唱速度要加快。等等，去激发他们的歌唱感觉，提升歌唱技能。

　　三、教学反思

　　通过这次备课、试教、展示这样子一个学习的过程，给我最深的思考就是：我认为在课堂教学中教师要注重教学环节的实效性。这个问题分几点来讲：1、教师基本素养。教师要能随时关注学生课堂反应，及时调整教学策略，这就对教师本身的课堂驾御能力、音乐素养提出了较高的要求。2、教学内容安排密度上要合适。现在每个教师都有自己的特长，或者说在设计一节课的时候设定了很多闪光点，不舍得取舍，就把教学过程安排的满满当当，这样一来，每个环节都只能走过场，做不透，就影响了教学的最终效果也就影响了实效性。3、又要回到“技与趣的关联”上来了，教师在教学中纯粹是为了兴趣而兴趣，还是在激趣时注意适时、适量和面向全体学生，真正吸引了全体学生的注意力，让每个学生都参与、让学生在轻松愉悦中掌握音乐知识与技能，提升每一个教学环节的效果和作用。

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音乐说课稿08-29