美术教学设计

时间:2023-06-19 10:01:44 教学设计 我要投稿

美术教学设计

  作为一名老师,常常需要准备教学设计,教学设计以计划和布局安排的形式,对怎样才能达到教学目标进行创造性的决策,以解决怎样教的问题。如何把教学设计做到重点突出呢?下面是小编为大家整理的美术教学设计,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教学设计

美术教学设计1

  教材分析:

  中国传统节庆源远流长,绚丽多资,留存着人类独特的文化记忆,如春节、元宵节、三月三、端午节、中秋节、重阳节、庙会、婚礼等等。目前,我们祖先数千年创造的包括传统节庆日在内的弥足珍贵的民间文化,正在与我们渐行式微的同时,圣诞节、情人节、万圣节等“洋节”却大行其道。对于剪纸课他们是比较喜欢的,本课的重点是剪一个简单的不带装饰的双喜字,让学生感受中国的一些传统喜庆节日、活动的氛围,了解这些双喜的含义,用途及造型色彩的特点,并进行简单的变化

  学情分析:授课对象是四年级学生,他们非常喜欢手工设计课程,学习热情高涨,要求学生们准备剪刀等工具,学生都很积极地准备了,我相信学生在这节课中能有很好的表现。

  教学目标:

  1:了解双喜的含义,用图及造型色彩的特点。2:掌握剪双喜字,并进行简单的变化。

  3:感受中国喜庆节日的气氛,了解传统婚礼庆典中的民间文化,培养学生对祖国传统喜庆文化的热爱之情。

  教学准备:

  学生:剪刀、胶水、红纸等。

  教师:课件、剪刀、红纸、胶水、不同特点的双喜字范作若干等。

  教学过程:

  一、图片导入——自主观察

  (1)观察、分析喜的含义及造型特点

  你们知道为什么要剪两个喜字并在一起形成双喜呢?它有什么特殊的意义吗?(成双成对、双喜临门、喜上加喜……)介绍双喜的演变及造型特点。

  (2)双喜的用途

  双喜在婚礼上的用处可多了,同学们看这是老师结婚时用的很多东西上都带有“双喜”。(展示几个实物盘子,枕套,卡片,包装袋)

  你还看过双喜出现在哪呢?(汽车、家电、过年,红包上,开业大吉,祝寿……)是啊因为在我们的国家双喜字是家喻户晓,老少皆知的.吉祥符,所以在喜庆的日子就一定能看到它。

  二.学习剪一个简单的双喜

  刚刚老师说过我剪双喜可是很拿手哦我剪三片就能变出一个喜字。现在老师就来露一手!(老师示范一边讲解一边快速的剪个双喜)同学们你们想学吗?

  今天我们就来学一学剪双喜。(1)出示剪双喜的步骤图。

  有没有同学能看懂它并学会它呢?,教师从旁讲解虚线,箭头,以及影阴部分表示的意思,强调最后剪的部分。

  (2)学生自己学(初步尝试)限时

  1.发现问题。时间到,将学生剪好的双喜贴到白板上,从中发现出现有问题的作品,(如出现剪反的现象,笔画粗细不均匀等)2.小组讨论:

  1)开口的朝向与成败有什么关系?(必须找对开口边,开口边剪2片,封口边剪1片,方向不能搞错)

  2)评评哪个更美观?为什么?(笔画粗细不均匀)强调折过的部分不能留的太粗你知道为什么吗?因为折过的部分翻开就变成了两倍的大小。找一找图上折过的部分。

  3.启发要领解决问题,(同学们在有问题的作品上找一找原因,教师在有问题的作品上讲解)4.二次尝试

  C.剪出变化丰富的双喜字现在同学们都会剪喜了,但老师觉得每个喜字都一样缺少了个性,我们能不能让它变一变,把它变的更有趣更漂亮。

  (1)老师在原来的双喜口上快速变一个造型(贴上)

  “老师在哪个位置进行变化的?变的是什么图形?”(半个心,半张嘴)

  “老师刚在双喜口的位置剪了半个心和半张嘴,那在口的位置还能变什么图形?”五角星、菱形、三角形……还可以给个赋予点内容:心心相应,笑口常开、张灯节彩、年年有鱼(课件演示)

  (2)刚刚老师在双口的内部进行了变化,我们还可以在什么部位变呢?(笔画……)学生说上来画画那些地方变。

  同学们看这两张图就是在笔画上进行了变化,看看它是怎么变。强调连接点的部分可以变但不能断(演示如果断了会出现什么情况?)

  (3)欣赏学生的作品(强调笔画内也能变但不能剪的太大会宣兵夺主)学生创作,作业要求:剪一个美观并与众不同的双喜。D.展示评价

  将作品贴在黑板上,欣赏小组评选出好的作品,,请3位小朋友评评自己的作品,什么地方进行了变化,好在哪里?互评,选出你最喜欢的作品?它好在哪里?今天大家的表现都很棒,施老师希望今后大家碰到喜庆的日子也能用今天学会的手艺去装点我们的生活。E.课后延伸

  剪双喜在我们国家已有了上千年的传统,在民间就有很多创造性的剪法,老师就收集了一些你看(欣赏),这是老师剪的四喜同心(展示老师的作品),

  今天老师把这个同心喜送给我们班希望大家团结同心节节报喜。

美术教学设计2

  活动目标:

  1.通过圆形和椭圆形的不同位置组合,以及在原形的不同位置添画的鸭子嘴巴、眼睛,表现出小鸭戏水的不同形态。

  2.分别用双手的拇指和食指捏住彩纸,并能沿目测方向不断移动撕出原形和椭圆形。

  活动准备:

  1.黄色、橘黄色腊光纸,双面胶(糨糊、胶水),操作纸、记号笔。

  2.水粉颜料、水粉笔,每组一个空纸篓

  3.小鸭玩具一个。

  4.幼儿用书:《小鸭戏水》。

  活动过程:

  (一)出示小鸭玩具,引导幼儿观察小鸭的形态。

  1.教师:嘎嘎嘎,谁来了?小鸭子的头是什么样子的?身体和头,哪一个大?嘴巴又是什么样子的?

  2.幼儿自由回答后,教师小结。

  教师:小鸭有圆圆的脑袋,椭圆的身体,扁扁的嘴巴,游来游去真可爱。

  (二)教师与幼儿共同探索嘶帖小鸭子的方法。

  1.探索撕纸的方法。

  教师:我找到黄色、橘黄色蜡光纸,可是没有剪刀怎么变出小鸭子的.头和身体呢?(分别用双手的拇指和食指捏住腊光纸,眼睛要看者要撕的地方,拇指和食指一边向前移动一边撕)

  2.探索撕圆形和椭圆形的方法。

  教师:怎么撕出圆形形呢?(可以直接撕出圆形,也可以将纸对折一部分撕出半圆形后,打开就是圆形。)怎么撕出大的椭圆形呢?(可以直接撕出椭圆形,也可以将纸对折撕出一个长的半圆形,打开后就是椭圆形。)

  3.教师可根据幼儿的实际操作情况调整策略,对动手能力强的幼儿,可要求他直接撕;对于能力弱的幼儿,可先提供形状模具让他用铅笔描出圆形或椭圆形,再沿铅笔线撕

  4.探索圆形和椭圆形的不同组合方式及鸭子嘴巴、眼睛的添画位置。

  教师:小鸭子在水里玩耍时会做出什么样子的.动作?(将圆形和椭圆形随意性组合。)现在,小鸭子在干什么呢?你怎么看出来的?它的眼睛、嘴巴应该画在哪里呢?(可以请个别幼儿画上。)

  (三)讨论添画内容。

  教师:如果让你在小鸭子旁边画一些其他的物体,你会画什么呢?

  (四)幼儿在幼儿用书上进行撕贴添画活动,教师帮助个别幼儿。

  教师一点一点地慢慢撕,要有耐心地进行撕纸活动。

  教师:按形状的大小进行撕纸活动,小的从边上开始撕,养成节约用纸的好习惯。

  (五)点评幼儿作品,鼓励幼儿看自己的画面创编故事。

  教师:说一说,你的小鸭子在干什么?

  教学反思:

  作为教师要善于发现幼儿的不同特点,给予每一位幼儿以激励性的评价,充分挖掘作品中成功的东西,给予积极的肯定,使他们获得成功的体验,感受到手工活动的乐趣,从而增强自信心。

美术教学设计3

  美术是一门特别的学科,它能让同学学到绘画与制作的身手;能培养同学的综合能力,发挥同学在各个方面的才气;能使同学感受美;能使同学热爱学习。如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,同学在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展同学为本,使同学成为学习的主人;在作业过程中,更注重同学在学习过程中的探究,让同学学得轻松,学得快乐。美术课堂就好像一个乐园,让同学乐在其中。

  美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节布置、个性辅导、多样评价以和课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来考虑、推敲。

  一、美术课前的准备

  美术课的准备绝不只仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比方在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

  二、美术课堂教学

  课堂教学是重点,很多问题都值得深入研讨。这里我想谈我一直在考虑的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要小朋友规规矩矩端端正正地作业,比方一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动小朋友的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要小朋友坐得端端正正,他们给小朋友足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的`谢尔先生曾说,在丢勒中学,同学作画时可以戴耳机听音乐,边听自身喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必需有秩序,但一味的整齐往往会抹杀小朋友的个性,限制小朋友的发明性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:可以采用开放的教学内容。教师可以引导同学走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课无妨带领同学去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织同学观赏发言,潜移默化培养同学的主动学习能力和同学生活相结合的能力。

  三、美术作业的评价

  有时候,大人在看小朋友的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的小朋友喜欢色彩,有的小朋友画画喜欢用线条。还有的小朋友只喜欢画笼统的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的规范,要善于发现儿童画中闪光的东西。

  以上所述,为我个人的一些心得体会。 通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表示他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、发明的整合的道路中,我还有很多的缺乏,在以后的教学过程中,我会不时提高美术素质以外,不时的改进教学方法,上好美术课。让同学掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养同学具有一定观察能力、思维能力、构图能力和区分、调色能力的同时,努力为同学发明一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除同学心中的心理障碍,使同学感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。

美术教学设计4

  [教学目的]

  [教学过程 ]

  (一)组织教学:

  (二)导入 新课

  (三)讲授新课

  [生上前示范刺绣的制作]

  3.风筝(1分钟)

  师:放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动,同学们放过吗?今天我们来看看北京的风筝,请大家看书本第5段,讨论北京风筝的艺术。

  [生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受]

  4.玩具(2分钟)

  [生回忆儿时的玩具]

  师:每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的,民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿,我国的民间玩具历史悠久,因地制宜,就地取材,通过加工制作,使之成为精美的民间艺术品。

  5.编织(1分钟)

  师:在我国辽阔的土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是,劳动人民充分利用其材质,巧妙编织出造型优美的盘、篮、鞋、席等实用美观的工艺品,在我国南方的竹编,劳动人民利用竹材的`皮和簧不同泽,竹、幂的宽和窄,编插技法制成不同的竹制品,造型美观,而耐用的整体形态达到静中有色,粗中有细,硬中有柔的艺术效果。[边介绍边看各地编织品的录像]

  6.剪纸(2分钟)

  [放背景音乐《喜洋洋》]

  [老师通过表演剪、贴、看的一系列动作,请同学们猜含义。]

  生:过年贴窗花。

  师:剪纸通过在纸上剪刻,就靠一把剪刀,就能创造出丰富多彩的生活,你看(边剪边展示),是不是很美。

  (四)布置作业 (12分钟)

  同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]

  (五)学生作业 [有的剪纸,有的刺绣,有的做泥塑]老师巡回辅导

  (六)举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》,烘托热闹气氛]

  (七)小结(1分钟)

  师:通过学习《,同学们有什么感想?[生畅谈感想]

  (八)生听音乐,出教室。

美术教学设计5

  一、学生现状分析:

  六年级的学生经过了五年的美术学习,他们对美术了解的也相对较多,大多已经积累了比较丰富的知识和经验,其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透,加强学生对知识的综合运用能力,感受美术所带来的乐趣。

  二、教学总目标:

  学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法,了解书作品的特征,了解美术表现的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

  三、教材分析:

  该教材贴近学生的心理,符合学生的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为23课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面,同时也有不少系列的课,教学内容前后联系比较紧密,非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习,这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习,增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。

  四、教学目的和教学重点、教学难点:

  “造型·表现”:在教学中,让学生运用形、色与肌理等美术语言,选择合适自己的各种工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术创作能力,传递自己的思想和情感。

  “设计·应用”:运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

  “欣赏·评述”:欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

  “综合·探索”:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

  重点:在学习中逐步体会美术的学习特征,激发和保持学生的学习兴趣,培养学生的.审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,发展美术实践能力,渗透人文精神。

  难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,提高审美能力,同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。

  五、教学措施:

  1、教师本人积极学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据学生具体情况灵活多样的实施教学。

  2、在教学中,多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。多通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。

  3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师

  鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。

  4、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

  5、注重教学评价,使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

  6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

  7、以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励学生利用互联网资源开阔视野,进行自学。

  六.教学进度安排:

  课时安排

  1、第一课《追寻文明的足迹》2课时

  2、第二课《探访自然的奇观》2课时

  3、第三课《我的书包2课时

  4、第四课《画故事》2课时

  5、第五课《装饰画》2课时

  6、第六课《装饰色彩》2课时

  7、第七课《彩球的设计》2课时

  8、第八课《奇思妙想》2课时

  9、第九课《添画人像》2课时

  10、第十课《用各种材料来制版》1课时

  11、第十一课《装饰柱》1课时

  12、第十二课《动画片的今昔》1课时

  13、第十三课《拟人化的卡通》1课时

  14、第十四课《发现老房子的美》1课时

  15、第十五课《留给母校的纪念》1课时

  16、第十六课《我的成长记录》1课时

  17、第十七课《剪纸中的古老技艺》1课时

  18、第十八课《绣在服装上的故事》1课时

  19、第十九课《复制与传播》1课时

  20、第二十课《青花瓷》1课时

  21、第二十一课《四川皮影》1课时

  22、第二十二课《水墨藏乡情》1课时

  23、第二十三课《自贡扎染》1课时

美术教学设计6

  [智育目标]:通过多种绘画形式表现物体前后关系,运用物体“近大远小”的规律

  [素质发展目标]:引导学生学会观察生活、感受生活、感受快乐

  教学重点难点

  [教学重点]:找出物体“近大远小”的规律

  [教学难点]:用绘画形式表现物体“近大远小”的规律

  教学准备

  教学图片、影像资料或课件

  绘画工具、剪刀、浆糊、彩色纸等

  教学过程

  一、激趣·导入

  1.游戏表演:捉“尾巴”(甲、乙同学是怎样跑的?)

  2.导语:同学们,可别小瞧了前前后后,这其中还有不少的奥妙呢,来,让我们一起去发现,好吗?

  (板书课题)

  二、观察·发现

  1.欣赏来自生活的图片

  2.欣赏绘画形式的图片

  3.观察图片中的景物是怎样排列的?是不是前前后后的?前面的物体与后面的物体看起来有什么区别?

  4.引导学生得出结论:前后排列的物体,有一个“近大远小”的规律。

  5.请说说看你以前有没有见到过“近大远小”的现象?

  三、探索·体验

  1.讨论:你以前的绘画是怎样表现前后关系的?现在你准备如何表现?

  2.教师与学生共同探讨绘画主题、形式以及绘画的顺序。

  3.学生创作,教师指导。(教师指导内容:绘画顺序、绘画比例、颜色的.搭配、废纸屑的处理等)

  4.创作点评,体验创作的快乐

  四、拓展·延伸

  1.请试着用今天所学的“近大远小”的规律,把你对作品《 》的评价写出来。

  2.结束语:

  板 书:

  3. 前前后后

  前后关系的物体——————规律:近大远小

  主题:

  绘画 形式:

  顺序:

美术教学设计7

  本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学,根据教材要求。着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识,开发智力,发挥学生的个性和创造性的原则,重视审美教育和加强工艺设计教育,力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。

  一、激发兴趣,培养学生的美感。

  兴趣,是做好每一件事的前提。为了提高学生的兴趣,我通过让学生欣赏一些中外儿童题材的优秀美术作品,让学生联系生活感受大自然的美好,从而激发他门的表现欲望。

  二、培养正确的绘画姿势,认识构图美。

  作画,必须有良好的姿势(包括坐姿、站姿和握笔的姿势)。在教学中,我时刻提醒、纠正学生的姿势。

  一幅画从整体看上去美不美,构图的处理是关键。如:一个物体摆放在画面中,画得太大就显得拥挤;画的太小就显得小气;画得偏上或偏下、偏左或偏右都会使画面不美观。如何恰当的处理好物体在画纸中的关系呢?构图很重要。我用直观的正误图例让学生进行对比,让学生理解什么是构图饱满。

  三、培养学生对色彩的感知。运用。

  五彩缤纷的`世界吸引着我们用手中的画笔去描绘。我根据儿童对新鲜事物的浓厚兴趣,和当地的实际条件,提倡学生使用铅笔、彩色铅笔、水彩色笔或蜡笔,运用形与色的知识,进行临摹、写生、记忆画、想象画的练习。

  通过这些绘画活动,使学生懂得了本学期的美术基础知识,掌握造型技能,也增强了学生的审美情趣、爱国情感和良好的品德、意志,发展了他们的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。真正让学生在全面发展的基础上发展自己的个性特长。

  经过一个学期的教与学总得来说取得了以下的成效:

  1.教学过程中,能不断注重学科间的联系,教学过程中贯穿德育教育。

  2.学生对美术活动兴趣浓厚,表现大胆积极。

  3.在教学过程中能与学生建立平等、宽容、和谐的师生关系。学生有较强的自主学习能力与一定的创造能力。

  4.教学过程中,调整和改进教学方法,培养学生敏锐的感受能力和大胆的创造能力。

  存在问题:

  1、教材内容增多,部分内容一课时难以完成教学任务或达到较好的教学效果。

  2、部分教学内容较为分散和繁琐。

  3、学习内容的多样性给学习材料准备上带来了一定的困难。

  4、部分学生作业迟交和拖拉现象比较严重。

  改进措施:

  1、加强教育,改进评价方法增强部分学生对美术活动的兴趣与责任感。

  2、适当调整单元内教学内容。

  3、学生课前收集整理材料的能力,难准备的材料由学校统一准备,课前提前布置学习用具和材料。

  对以上工作总结感兴趣的朋友,不妨转载给你身边的好友!

美术教学设计8

  一、教材分析

  教材中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主,同时结合其他国家艺术家的优秀作品,促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值,同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性.在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛的文化情境联系在一起,才能拓展学生的人文视野,提高人文素养。

  中学生由于性格、文化修养方面的差异,会有不同的审美趣味和审美价值标准,审美意识也就逐渐形成.在教学中,要善于观察学生,了解学生,让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。

  二、教学目标

  1、通过本课学习,学生能逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。

  2、通过本课学习,,学生能清楚了解美术中绘画的主要种类及艺术特点。

  三、重点难点

  重点:了解绘画不同种类的特点及区别。

  难点:掌握绘画的类别及不同角度的分类。

  四、课前准备

  学生:收集相关的.美术作品的图片或事物

  教师:相关美术图片及课件

  五、教学过程

  1、导入

  教师提问:在我们的美术课里你想学到哪些东西?

  学生回答:中国画、水彩画、素描、剪纸、设计……

  师:大家把在小学学过的内容和你所知道的有关美术的内容进行分类.可以怎样分?

  生:……

  师生总结:绘画类、雕塑类、艺术设计类、手工艺……

  今天就让我们走进美术,走进绘画。

  2、欣赏油画作品《父亲》、《开国大典》,请学生发表感受。教师引导学生从作品的美术语言的角度,侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗等是怎样表达作者的思想感情。

  欣赏张利、靳尚谊等名家作品,感受油画的不同风格。

  学生了解油画工具材料,师生共同总结油画特点:利用颜料的遮盖力和透明性能充分地表现对象,达到丰富的色彩效果。

  3、请学生说说对中国画的了解?知道有哪些作者,哪些作品,哪些作画技巧等。

  欣赏作品《粒粒皆辛苦》、《鸳鸯戏水》,分析这两张画的区别,分别是人物画、花鸟画,写意画、工笔画。

  师生共同总结中国画的种类、特点。

  4、介绍版画、水彩画.

  先做简单的比较,再介绍版画、水彩画的各自分类及特点。

  5、教师将课前准备的图片让学生辨别,也可结合教材中的作品,加强学生对画种特点的掌握。

  6、对学生收集的作品进行分类,由同学相互评价。

美术教学设计9

  【设计思想】

  每一个孩子都喜欢绘画,绘画不仅提高了孩子们的动手操作能力,还锻炼了幼儿的耐心,陶冶孩子们的情操。但是美术课往往没有新意,本次活动我打破了以往的模式,将故事和诗画和谐的结合在一起,让孩子们更加爱上绘画,充分展示诗画在绘画活动中的魅力。

  【活动目标】

  1、在快乐中感受诗画,喜欢作画。

  2、学画老虎,培养动手操作能力。

  【活动准备】

  兔妈妈头饰一个,兔宝宝头饰、白纸、水彩笔人手一份;轻快的音乐;请一位老师扮演大灰狼。

  【活动过程】

  一、情境演示,激发幼儿参与活动的兴趣。

  用情景表演的形式引出课题:教师扮演"兔妈妈",幼儿扮演"兔宝宝"。兔妈妈带领兔宝宝随音乐在家做游戏,突然传来了敲门声。

  兔妈妈:"孩子们,是谁敲门,让我来看一下!"兔妈妈从门缝中看了一下,"呀!学画老虎,培养动手操作能力。孩子们,门外有只大灰狼,嘴巴大呀舌头长!"大灰狼在门外喊:"我的肚子好饿,可爱的兔宝宝们,快开门让我美餐一顿吧!兔妈妈:"怎么办呢?宝宝们,快帮妈妈想想办法吧!"请兔宝宝们自己发表看法。

  二、基本部分

  1、总结兔宝宝的办法。兔妈妈想出好办法:画大老虎来将大灰狼吓跑!兔妈妈提出疑问:"哪位兔宝宝会画?""没关系,妈妈来教你们!兔宝宝们可要看好呀,不然一会不会画了,会来吃掉我们的!"

  2、教师通过诗画来示范大老虎的画法。

  先画一个大圆圈,上面写上一个"王"。圆圈里边画杯子,里面什么也不装。

  杯子上边画双眼,眼睛又圆又明亮。画上胡子和耳朵,耳朵不大胡子长。

  两条前腿画的`棒,又短又直很粗壮。再画后腿和尾巴,画出了一个虎大王。

  3、幼儿动手绘画大老虎,教师巡回指导。根据幼儿接受程度适时增加示范次数。

  等幼儿基本画完时,大灰狼在外面喊"快点,快点,我的肚子都扁了!"兔妈妈:"孩子们快点,等一会妈妈开门后你们将虎大王挡在小脸前面,并且要学虎大王的叫声!"

  4、幼儿画完后带领幼儿将画好的虎大王挡在面部。

  为大灰狼开门,兔宝宝们学虎大王的叫声。大灰狼进门后吓得大叫:"吓死我了,吓死我了,怎么变成大老虎了!"大叫着逃走。

  三、结束部分:

  兔妈妈和兔宝宝一起高兴的欢呼,并高兴的随音乐跳舞。"宝宝们,大灰狼小跑了,高兴吗?兔宝宝们可真棒,我们一起跳舞吧!"

  【活动效果】

  本节活动课我将情景表演的.故事和诗画有机的结合在一起,用故事贯穿整个活动。我将较难的绘画用几句简单的诗画概况,让孩子们在游戏中学会画老虎,孩子们特别喜欢,充满了趣味性。孩子们仿佛置身于游戏中,特别积极,真正实现了玩中学,学中玩,掌握的也特别好。

  活动反思

  每一个孩子都喜欢绘画,绘画不仅提高了孩子们的动手操作能力,还锻炼了幼儿的耐心,陶冶孩子们的情操。但是美术课往往没有新意,本次活动我打破了以往的模式,将故事和诗画和谐的结合在一起,让孩子们更加爱上绘画,充分展示诗画在绘画活动中的魅力。

美术教学设计10

  一、课题的选择与背景:

  手工制作是一门实践性、综合性很强的课程,如果我们能在课堂中有效地开展教学,便能较好地达到新课标的教学要求,使学生在操作中学习,手脑并用,在动作的内化中学会思考、学会审美、学会创新、学会做人。剪纸具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点,所以我校一直把手工制作作为校本课程的一大特色,它包括折纸、剪纸、泥工等,剪纸从中年级开始学习,这时学生已经有一定的动手操作能力,能独立完成作品的设计及制作。本案例是剪纸教学中最基础的内容,学生在学习过程中能较快地掌握方法和技巧,使学生在了解我国民间剪纸的艺术美,发扬我国民族的优秀艺术传统,增强学生的民族自豪感。

  教学目标:

  二、案例描述:

  (一)教学目标:

  1.知识与技能

  学习用红纸剪双喜的方法,剪出喜字图纹,美化生活。学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品;培养学生的创造性思维能力和动手能力。

  2.过程与方法

  学习折叠的方法进行设计,通过欣赏进一步理解和掌握剪纸方法与内涵。帮助学生形成正确的.审美能力,陶冶情操。提高动手能力,培养学生的想象能力和创新能力。

  3.情感、态度与价值观

  通过剪喜字,激发兴趣,唤起学生对民间剪纸艺术的热爱;为自己获得剪纸本领而感到喜悦。使学生认识民间剪纸艺术的同时,并为继承和发扬民间艺术而努力。

  (二)教学重点和难点:

  1、学习用折叠的方法剪双喜并在原有基础上进行花纹设计。

  2、设计出富有装饰美的多种效果的双喜纹样,启发创造性思维。

  (三)教学用具:

  1.教师准备:多媒体课件、投影、红宣纸、剪刀、等

  2.学生准备:铅画纸、红宣纸、剪刀、胶水、双面胶等

  (四)教学过程:

  一、故事导入。

  1.双喜的由来

  2.提问:在现代生活中,我们还能见到双喜吗?它表达了人们一种什么样的心理?

  3揭示课题:剪喜花

  二、分析与尝试。

  1、分析喜字的结构特点(找对称轴)

  2、示范讲解喜字的折叠方法

  3、重点讲解喜字剪法的关键

  4、学生试剪双喜

  5、评价学生作品找出剪错的原因

  三、感受与体验。

  1、欣赏民间优秀喜花作品(课件呈现)

  2、分析民间剪纸的内涵

  谐音:连(莲)年有余(鱼)喜上眉(梅)梢蝙蝠(福)鸡(大吉大利)

  寓意:石榴(多子多福)牡丹(富贵)龙凤{吉祥}

  3、讲解剪纸制作的步骤:画稿设计-剪刻-托裱

  4、教师示范剪纸制作过程

  启发学生在喜字基础上怎样进行变化创作

  四、想象与创作。

  1、出示作业要求,

  请同学们设计一幅带花边的喜字

  要求(1)、花边内容不限,要与喜子巧妙结合

  (2)、形式不限

  (3)、将作品粘贴在白色铅画纸上

  五、展示与评价。

  1 、请学生将作品按要求贴在黑板相应的区域(创意好、形式美、需努力)

  2 、挑选其中有代表性的作品请学生评价,并发布金点子

  3 、教师简评

  六、小结。

  七、案例反思:

  手工制作强调了“以审美为核心”,提出了“以兴趣爱好为动力”,“面向全体学生,注重个性发展”等新的教育理念。我在教学过程中,紧紧围绕以学生发展为本的教育理念设置教学目标和要求,运用了多种教学方法调动学生,环环相扣,循序渐进,重视学生的实践操作过程,精心组织开放而有活力的课堂教学活动,在活动中充分发挥学生的积极参与、交流信息,致力于创设一种快乐的教学氛围,努力构建和谐、民主、宽松、友好的师生情感。本案例采用现代教学手段,用课件呈现民间优秀喜花作品,把传统的艺术美引入课堂,拓展了学生的视野、增长了知识,为学生感受美、体验美、创造美提供了条件。学生通过听故事、欣赏、动手操作,感受我国剪纸的内涵及文化。这堂课给我留下了很深的印象,学生的作品大大出乎我的意料,他们大胆创新,剪出了时代特色,使我认识到兴趣是的老师,不了解学生兴趣是抓不住学生的注意力的,而抓不住学生的注意力我们就上不好有质量的课,学生能积极参与,乐意与同伴交流,体验剪纸的快乐。最后我设计了自评、互评、师评环节,让他们在此基础上进一步改进,学生通过这样的自主合作学习,使他们的个性发展和团队精神进一步得到提高,并且从中学到更多新的技能。

  总之,本节课从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,经过了精心的设计,巧妙的安排,突出了美术学科的审美特征,着重让学生体验和感受剪纸的艺术美,培养学生的自主学习的意识和能力。使学生在参与创作、体验创作,投入创作的实践中,把剪纸艺术发扬光大。

美术教学设计11

  本课属于“设计。应用”领域。通过对生活中商品包装纸盒的再利用、再创造,运用加、减法及适当地美化装饰,变纸盒为家具,使学生的个性及创新精神得到发展。开发学生的创造潜能,重视学生实践能力的培养。

  课前我让学生在家观察家中客厅、书房、卧室等房间的家具摆设,观察它们的样式、构造、色彩等,为本课的学习奠定了基础。在开始上课时我通过“纸盒变魔术”的方法激起了学生的兴趣。教学中,课前收集材料和图片,通过课件多媒体的方式展现出来,学生看起来更直观形象,特别是欣赏了大量纸盒作品后,对开发学生创造潜能有很大帮助。对于学习重点纸盒怎么变家具呢?首先应该找到纸盒和家具相似的地方——外形,通过外形的相似再找到纸盒和家具不一样的地方——具体造型和结构,引导孩子们从“同”和“异”当中找到纸盒变家具的方法。所以我先让学生“知实物家具”,从同中找异,再“探究纸盒家具”。让孩子有比较清晰的认识。

  课堂上讨论与交流、合作的环节中分工比较明确,整个活动每个孩子都积极主动地参与了创作,并探究出用不同的材料制作方法,制作的家具让人眼前一亮,表现了学生很强的动手和创作的能力!在制作过程中,我看到孩子们的神情是那么地专注,始终都带着笑容,大家忙得不亦乐乎。在那一刹那,我突然感悟到,这才是真正的学习,是在享受学习,而不是一种负担,这不正是我们所想达到的教学效果吗。

  从学生作品来看,大多数学生基本能掌握纸盒如何来变成家具,同学之间配合的也比较默契,制作出了床、沙发、桌子、柜子等一些家具,但有的同学手上的动作比较慢,到下课的`时候还没有完成。优劣程度各有不同。在家具类型以及造型方面有的组内缺少新意。究其原因,对于结构复杂的家具造型,学生可能会产生畏难情绪或者对自己没有信心,在教学过程中,还应该时刻不忘记鼓励和支持学生,让他们能大胆表现自己的想法进行艺术创作。值得注重意的是个别学生带的纸盒比较厚,操作起来不容易剪断,孩子在用剪刀的时候容易伤到手,在手工课上要不断地提醒强调注意安全。

  最后的家具展销会让学生能相互学习,取长补短,更激起学生认真细致装饰家具的动力。

美术教学设计12

  教学目标

  了解、掌握邮票特有的模式,设计一枚主题明确的纪念邮票。在设计与描绘过程中,培养学生热爱人民邮政,培养学生审美能力和艺术创造能力。

  教学重点

  学习邮票的设计,能绘制图案美丽、主题明确的纪念邮票。

  教学难点

  学生创造思维与艺术创作能力的培养。

  教具

  课件、邮票、水彩工具

  学具

  水彩笔、邮票

  教学过程

  一、组织教学

  二、谜语导入,趣味引题

  师:听说你们班的同学很聪明,今天我要出个谜语让你们猜一猜?

  (出示课件)“猜谜”:薄薄一张纸,四边细牙齿,两地朋友要谈心,必须请他当差使。

  (生纷纷说:邮票)板书课题:精美的`邮票(设计)

  三、认识邮票

  1. 介绍邮票的由来。

  2. 观察、欣赏邮票:

  (1)邮票种类

  师:接下来,我们一起来欣赏邮票(出示课件)。在欣赏过程中讨论邮票由哪几种类别?(提问学生)教师出示课件,邮票的分类并讲述,学生结合自己收集的邮票进行分类游戏。

  (2)邮票特征

  师:同学们,邮票多么漂亮呀!你想不想自己设计一枚呢?

  请同学们仔细来研究邮票票面特征包括哪些部分?(学生回答)

  (1)图案

  (2)国家或地区名称

  (3)面值

  (4)文字标记

  四、邮票设计方法:(生互相讨论并回答,教师小结)

  (1)确定图案。(可以用绘画、剪纸、摄影、书法等表现形式)

  (2)确定邮票票形。(例如:长方形、正方形、圆形、三角形、菱形等。)

  (3)将票面图像、面值、文字的位置确定下来。(如;2分、10分、20分等)

  (4)认真的画上图像、面值、文字。

  (5)画上齿孔。

  五、提出作业要求(课件展示):

  图案造型生动,形象饱满,主题突出,色彩鲜艳,富于装饰性;文字要精心设计,写艺术字,邮票的各个要素要安排合理。

  六、学生设计邮票,教师巡视指导。

  教师及时指出学生在设计存在的问题,对设计精巧、新颖的学生,及时给予鼓励、展示。发现基本要素安排有遗漏的及时提醒。

  七、展示评价

  学生主动将设计好的作品展示在黑板上。全班同学说说喜欢哪一张?为什么?

  作者介绍自己的设计意图,为什么设计它?有什么改进的地方?

  八、教师总结、拓展

  今天大家设计的邮票很精美,内容很丰富,色彩很鲜艳。今天设计的是长方形的邮票,实际邮票的外形还有其他的,同学们要多加关注,课后,可以用所学的知识设计更多更美的邮票。

  九、整理、打扫卫生

美术教学设计13

  一、设计思路

  以世界各地著名的塔的形象导入新课,充分发挥直观教学的作用,体会美术的视觉艺术。为学生提供真实的图片资料,通过感受真实的物体,让学生接触身边的建筑艺术培养学生语言表达能力和发散思维能力。引导学生构思,引导学生绘画前先构思,培养学生的想象能力。

  二、教材分析:

  《雄伟的塔》一课属于“造型;表现”学习领域,即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发学生丰富的想象力与创造愿望。本课包括3张图片及6张学生作业。在3张图片的选择上,我们可以看出,首先是我国传统的塔造型应县木塔。是学生常见到的,和法国的埃菲尔铁塔风格、造型、材料上形成强烈对比,北京北海公园白塔则是中国受外来文化影响而建造的带有异国情调的建筑。3座塔代表不同文化背景。学生作品有的是根据记忆完成,有想象力。有写生,画出了铁塔高耸入云的气势,体现出线条交错之美。

  三、学情分析

  二年级学生天真、好动、活泼可爱,思维独特、个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境,激发他们的求知欲,并让他们时时体验成功的乐趣,从而形成良好的学习习惯。塔,学生也比较熟悉,在身边也能找到造型各异的塔,以师生介绍知识了解塔的特点,多启发,发挥学生创造力。

  四、教学目标

  1、知识与技能:通过欣赏学习,能够比较、分析、描述塔的特征,并且能够设计塔的外形,进行简单的装饰。

  2、过程与方法:通过讨论,探究塔的结构及特征,研究表现方法。

  3、情感态度价值观:培养创造能力,了解塔的知识,培养爱国意识。

  教学重点与难点:

  重点:把自己见过的塔画下来,或设计一座既漂亮又有新意的塔。

  难点:根据塔的特点,设计新颖,有新意的塔。

  五、教学准备:

  学生:了解塔的某些特点、彩色纸、水彩笔、油画棒等。

  教师:图片、优秀的学生作品数幅、课件等等。

  六、教学过程

  (一)稳定学生情绪,准备上课

  (二)游戏导入新课,激发学生的兴趣。

  拼图游戏:(请四位同学进行拼图)有四张塔的图片,请4位同学们进行拼图游戏。(塔)

  那这幅塔给你什么样的感受呢?(高大,雄伟)

  (三)探究式学习

  1、请同学们回忆一下,你知道或者见过哪些塔?谁来为我们介绍下。

  2、课件展示塔的资料

  ①三座塔分别是用什么材料建造的'? ②在色彩上运用了哪些颜色,给你什么样的感受?

  ③三座塔外形上有什么不同?

  3、课件分析塔的结构

  塔是有那几部分组成的?

  塔的组成:地宫、塔基、塔身和塔刹4.动手试一试

  请同学们小组合作拼一个完整的塔。

  5.课件展示各种奇特的塔,拓宽学生视野,激发学生想象力

  (四)教师示范

  看了这么多有意思的塔,老师也想动手来画一个既漂亮又有新意的塔。因为老师一直有个愿望,希望贫困山区的孩子们也能吃到蛋糕,所以我决定设计一座蛋糕塔。谁愿意和老师一起合作完成?我们应该先画什么?再画什么?首先我们要画出塔的外形,这是一个蛋糕的形状。怎样让塔更美观?接着我们要给它添加上一些塔的装饰。如何让塔看的高大雄伟呢?

  最后还要给塔的周围加上一些环境,让我们的塔变的更雄伟高大。

  由于时间的关系老师就不涂色了,同学们在创作的过程中还可以给它涂上各种颜色。

  (五)欣赏学生作品

  展示学生作品,从颜色、造型、构图、创意、来说一说这几幅作品。

  (六)学生创作实践

  讨论:

  同座位互相说一说,如果你现在就是一个小小的设计师,你准备创作一个什么样的塔?

  布置学生的作业,教师巡视辅导。

  (1)作业内容和要求:

  内容:可以设计一座新颖的塔,也可画自己见过的塔。

  要求:画面饱满,造型美观大方、色彩鲜艳、设计新颖让人感觉到塔的雄伟。

  (2)教师巡视,给学生提供帮助。

  (七)学生作品展示交流。

  (八)教师总结:“我们对塔有了一定的了解,但世界上有很多塔,各有特点,我们可以接着了解塔的建造时间、材料、形状及有关塔的故事等,并讲给你的好朋友或老师听。"

  七、教学评价

  (一)教学评价方法

  1、教师课堂上对学生的想法应鼓励,尤其鼓励创新。

  2、在评价学生作业中,可分为最佳绘画,最新创意,最佳线条,最佳色彩等多项评价目标。

  3、学生互评,找出有特点的作品。

  (二)教学评价点

  1、此课讲授是否让学生对塔有了进一步了解,学生是否对古今中外的塔进行比较并能描述自己感受。

  2、学生是否能画出记忆中的塔,并画出特征。

  3、学生是否能设计出富有创意和新颖的塔。

美术教学设计14

  活动目标

  1.尝试运用线条的变化表现出不同形态的花草。

  2.喜欢大自然,感受自然界花草不断生长的情景。

  活动准备

  1.多媒体短片《小草》。

  2.各色蜡笔、画纸。

  3.相关欣赏作品。

  活动过程

  一、情境导入

  欣赏多媒体短片《小草》。

  师:小草是怎么从泥土里钻出来的呢?我们来一起学学小草:有的直直地长,有的一扭一扭地长,还有的点点头、弯弯腰。

  通过欣赏多媒体短片,让幼儿直观形象地看到小革发茅生长的瞬间。

  二、情境再现

  师:这里是一片大草地,很多小草醒来了,都在使劲地钻出泥土,大家为钻出地面的小草拍手鼓励。

  1)直直草:直直地用力钻出来

  ――幼儿试画直直草。

  2)扭扭草:一扭一扭地钻出来

  ――引导幼儿回忆肢体动作,从想象过渡到画面。

  3)弯弯草:变化方向地弯腰

  ――师生合作用肢体动作表现:小草这边弯弯腰,那边弯弯腰。

  基于小班劭JL模仿性强、直觉行动思维的特点,通过跟着教师用肢体动作学学做做各种不同形态的小革,力口深了小班幺力儿对小革的认识。运一环节改变了教师讲解示览的传统教学方式,避免用成人概念化的圈戈影响劭儿,让幼儿自由地用自己的因戈来创造表现对小草钓感受,教师则退在一旁,敏锐观秦井适时推进。

  三、操作尝试

  师:天气一天比一天暖和起来,小草们都急着要钻出来。今天我们都来做小草,赶快从泥土里钻出来。

  1)小草小草快快长:引导幼儿添画各种不同形态的小草。

  2)小草长得多又多:鼓励幼儿把小草画得密密麻麻的,变成草丛。

  3)小草长高了,美丽的花儿开放了:鼓励幼儿换色画花朵。

  教师“引导幺力儿忝画各种不同形态的小革,鼓励劭儿换色画花朵”,这一形戈为幼儿的创造留百了空间。当发现锄儿百新的原创图式时,教师及时引导其与同伴之间进行互动,为幼儿提供隐性学习的机会。

  四、分享体验

  观察作品上小草的姿势。

  师:这是一颗什么草?这是一颗××草,我们一起来学一学小草的模样。

  小班幼儿往往对作品的结果呈现不惑共趣,他们享受的是创作的过程。因此,利用游戏的方式――师幼各为游戏一方,教师指、幼儿猜,教师说、幼儿做,用充满游戏性的指导评价,使幼儿始终沉浸在分享结果的情境中。

  活动解析

  小议教师的作用:努力顺应和适时推进

  随着天气逐渐暖和起来,春天的脚步渐渐走近孩子们的身边。户外活动时,孩子们惊喜地发现:小草长高了、变绿了;柳树姐姐的头发长长了;美丽的花儿开放了;蝴蝶、蜜蜂也飞来了……孩子们喜欢春天的花花草草、春天里的各种小昆虫,喜欢亲近美丽的大自然。

  一次偶然的机会,正好看到《东方宝宝》亲子版20xx年第4期上有一则《小草》的素材,这首短小、朗朗上口的儿歌既十分适合小班的幼儿朗诵,又可以引导幼儿尝试运用线条的变化表现出不同形态的小草。于是,《小草快快长》这一小班美术活动应运而生了。

  在前后几次执教、修改《小草快快长》活动教案的过程中,我对小班美术活动中教师如何做到“努力顺应”与“适时推进”有了更深的感悟与思考。

  一、努力顺应幼儿认知特点,通过多种方式引导幼儿感受和体验

  小班幼儿正处于直觉行动思维阶段,对于抽象的问题情境无法做出积极的回应。因此,在小班幼儿美术活动中,应根据他们的认知特点,采取更为直观形象的方式,引导幼儿感受和体验关注周围生活中的方方面面,为幼儿的自主表达提供原始的表象积累。

  1.多媒体技术的运用

  小草对于小班幼儿来说是个既熟悉又陌生的朋友。虽然他们平时经常在嫩绿的、柔软的草地上玩耍、嬉戏,但是他们对于小草的发芽及整个生长过程都是一无所知,非常陌生的。《小草》视频短片的运用就让孩子生动、直观地了解小草从发芽到长大的整个生长过程:我还根据画面中出现的小草的各种不同生长形态,及时地将小草内容的儿歌融人其中:“春天

  来到了,小草钻出泥土了,直直直直往上长、一扭一扭往上长,点点头、弯弯腰,小草小草长高了。”这样一来,小草发芽生长的整个过程就在幼儿脑海中留下了深刻的印象。

  2.肢体动作的模仿

  根据小班幼儿依赖动作、爱模仿的年龄特点,我为儿歌配上了相应的肢体动作。在我

  (老师)的引导下,幼儿们积极用肢体动作来模仿小草的各种不同形态。如:“直直草”――两只手臂交替直直往上伸,“扭扭草”――双手合十边扭动边住上伸,“弯弯草”――整个身体分别向左右摆动。通过这一方式,使幼儿从不同动作中感受到小草生长的不同方向,加深了他们对小草形态的认识,丰富了他们对小草的表象积累。

  3.美感材料的提供

  小班幼儿缺乏构图意识,作品比较单调、杂乱。需要老师在材料提供上进行精心设计,让幼儿体验美感。

  我为孩子提供的欣赏材料,色彩和谐自然,视觉冲击力强,给幼儿一种美的感受和体验:在米黄色的大背景纸上贴有五个高低起伏、错落有致的褐色小土坡,每个小土坡上有各种不同深浅绿色的小草,有的是直直草,有的.是扭扭草,有的是弯弯草……草丛中五颜六色的鲜花昂首怒放,好一幅生机盎然的春日小草图。幼儿的画纸则是欣赏材料的缩小版,当幼儿完成作品时,幼儿的作品就呈现于欣赏材料的背景之中融为一体,给幼儿带来审美体验,获得愉悦。

  二、适时推进,鼓励幼儿大胆表达

  1.启发联想,建立联系

  由于小草在幼儿脑海中一般都是点点状、短直线状等单一的表象,因此启发幼儿联想:扭扭草像什么?弯弯草像什么?他们会根据自身的生活经验进行联想:像海浪、像妈妈的卷头发、像拐杖……这样的联想有助于他们在想象和表象间建立新的联系,有利于幼儿更有意识地进行表达。

  2.幼儿在前,教师在后

  这里指在整个活动中,教师不是一味地注重“传授”,不是机械地扮演“老师”的角色,而是“躲”在幼儿身后,先让幼儿尽情地表现。教师应避免使用单一图像的示范,而是尽可能地接受幼儿自己创造的图式符号,并根据幼儿的不同情况适时地推进,让每个幼儿都有一种成功的体验。例如:让幼儿尝试用笔画出各种不同形态的小草从土坡里钻出来的情景时,我及时发现并接受幼儿的原创图式。当发现有的幼儿在表现弯弯草时,其画很像一个小钩子,并解释为“这是点头草”,我马上肯定:“点头草就像在跟我们点点头,说你好你好!”当发现幼儿画的弯弯草都是朝着一个方向时,我也拿起了笔添加了朝另外一个方向弯腰的弯弯草。总之,及时发现并接受幼儿自己原创的图式并适时推进是提升幼儿美术表现能力的助推剂。

  3.留有空间,鼓励创造

  “小草长高了,小花都开了”我用语言提示幼儿欣赏作品中五颜六色、形态各异的花朵,深深地吸引着幼儿的注意力,幼儿们立刻迫不及待地画了起来。此时,我一边启发幼儿回忆曾经类似的绘画经验如圆圆花、车轮花等等,一边及时地将同伴创遣的新图式介绍给其他幼儿:“又开了一朵手掌花!”通过这一方式,为幼儿创设了一个同伴间相互交流、相互学习的机会。随着幼儿原创的图式越来越多,画面也更丰富起来。

  以前我们总觉得小班的幼儿美术技能差、想象力差,画面单一。但若能激发小班幼儿自我表现意识的觉醒,我发现他们都有一种想要画画的强烈欲望。他们是天生的艺术家!既不受时空关系的束缚;也没有美术技能的清规戒律;更不受客观情理的限制。如果我们能接受并珍视小班幼儿创造的图式并加以适时地推进,那么小班幼儿完全可以利用自己创造的图式自由自在地流露自己的思想和情感,大胆充分地表达自己的意愿!

美术教学设计15

  教材分析:

  本课是“造型表现”领域的一个内容。由于孩子们从小就喜欢在大树底下玩耍、乘凉,因此,这个课题很容易引起学生的兴趣,可以为学生提供很大的想象空间。通过引导学生对各种情景进行丰富的联想,培养学生的创新精神和造型表现能力。使学生初步认识人与自然的关系,渗透可持续发展的思想,打到教学目标的多元化。

  教学内容与目标:

  (1)显性内容与目标:

  A、通过回忆、观察,了解大树的基本结构(树根、树干、树枝、树杈、树叶等)。

  B、培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力。

  (2)隐性内容与目标:

  A、引导学生在小组学习氛围种,相互交流,资源共享,培养学生的合作意识。

  B、通过学生活动,引导学生初步认识人与自然的关系,激发学生热爱大自然,保护绿色生命的情感。

  教学重点与难点:

  (1)重点:围绕大树的特点进行充分的想象和表现。

  (2)难点:画面构思和组织。

  [教具准备]多媒体课件、水彩笔、蜡笔。

  [教学过程]

  第一课时

  一、感受环境,揭示课题。

  1、看图片,认识校园里的'树。

  2、看校外的树,如:松树、柳树、椰树等。

  3、说说平时见过那些树?

  4、每棵树都有各自不同的样子、千姿百态,它们也都有不同的故事。

  揭示课题:大树的故事

  二、观察树、学画树。

  1、让小朋友回忆以前画过的树,怎样画的?在黑板上板示。

  2、多媒体出示“各类树木”录象,让小朋友找自己画的是哪些树,学生找不到那些模式化的树,让他们发现自己画的树与观察到的树有差距。

  3、指导观察树:

  (1)树的整体外形。

  (2)树干:主干上粗下细,挺拔或弯曲;树皮光滑或粗糙;树叉排列各异。

  (3)树叶:形状各不相同。

  4、一棵自己喜欢的树画下来。讨论画树的步骤、运用的材料。

  5、学生动手画树,教师巡视,注意个别指导。

  三、作业交流、评讲,课堂小结。

  1、作业交流评讲可分步进行。

  (1)画树干、树枝中途评讲。

  (2)画树叶中途评讲。

  (3)图色中途评讲。

  (4)画树完成后评讲。

  2、表扬鼓励,特别是有特色的作业。

  3、课堂小结。

  第二课时

  一、看图编故事。

  1、实物投影仪出示书上学生作品“以树为主的图画”,或课外儿童画中以树为主带有故事性的绘画作品。

  2、学生看图编故事讲故事。

  3、让学生拿出自己第一课时完成的作业编故事。然后讨论:哪幅画编的故事更生动?怎样使自己的画能编出生动的故事?

  二、添画。

  1、引导讨论:怎样在上次的基础上添加?

  (1)、添加内容:花草、房屋、汽车、小鸟、蝴蝶、活动的人……

  (2)、添加方法:可以树为主体添加背景,房屋等可与树重叠。

  (3)、图色要鲜艳。

  三、学生画一幅以树为主的图画。学生练习、教师个别辅导。

  四、作业展示、评讲、课堂小结。

  课后记

  学生在画面上主要利用各种贝壳装饰,同时使用扣子、电线、丝带、彩纸等。粘贴不是很方便但视觉效果很好。

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