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小学美术教学计划

时间：2022-01-30 17:04:43 教学计划我要投稿

有关小学美术教学计划汇总六篇

　　时间流逝得如此之快，我们又将接触新的知识，学习新的技能，积累新的经验，写一份计划，为接下来的学习做准备吧！相信许多人会觉得计划很难写？以下是小编精心整理的小学美术教学计划6篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

有关小学美术教学计划汇总六篇

小学美术教学计划篇1

　　教学目的：通过讲解和分析，了解花卉的结构与形态，并进行花卉的工笔绘画练习。

　　教学内容：

　　1、花卉的结构与形态。

　　2、如何表现结构之前后关系、边缘线与折面线的处理方法，并注意线条的浓密粗细。教学方法：讲解、示范与练习。

　　教学过程：

　　一、看一看——花卉的结构与形态。

　　1、花卉的形态和花脉。

　　2、花柄花柄是花卉与茎的连接部分。

　　3、托叶。

　　二、谈一谈——谈谈自己对花卉结构和形态的认识。

　　三、总结。

　　四、仔细看：以花卉为例，进行勾线的示范。

　　五、用心练：

　　1、勾线起笔顺序：为不蹭脏画面，一般白描勾勒大致要从上到下，从左到右顺序勾下来。

　　2、如何表现结构之前后关系：

　　当两条线相遇，一线在前压住另一条线，即为前压后。

　　3、边缘线与折面线的处理：

　　花叶的轮廓线大致可分为两类不同的线条：一种是叶片和花瓣转折时产生的折面线和花叶的主筋。另一种是叶片、花瓣的'边缘线要用顿挫、起伏、有粗细和连断等多种变化的笔触，以表现花叶曲折丰富的变化。这两种线条既有对比，又要统一，既表现了花叶转折变化的多姿，又要有线条本身的节奏和韵律

　　4、勾线。

　　勾线是工笔画中的关键步骤，因墨线在熟宣纸（绢）上无法修改，故勾线时要很谨慎，墨线要求准确肯定，而执笔时讲究“五指齐力”“指实掌虚”笔在手中进退自如，操作灵活。

　　用笔的方法可归纳为：中锋（笔锋在点画的中间运行，笔杆往往垂直，画出的线条深厚、沉稳、是工笔人物画中主要的勾线方法），侧锋（即笔锋在点画的一侧运行，笔杆往往倾斜向一边线条活泼多变），逆锋（笔锋向前逆行）。

　　勾短线只需运指运腕，够长线就要运肘运臂。勾线前应对画面中的用线用墨有整体设计，从不同的对象中寻找一种和谐又有变化的线条间的粗细刚柔干湿浓淡的关系，如人物面部的线条与服装上或背景上用线可从质感或固有色等角度加以区别，可以是粗细之别，也可以有浓淡之分，但不宜对比太悬殊而难以统一。

　　2、注意事项：

　　A、毛笔的操作要领。

　　B、注重线条勾勒中的起笔、运笔、收笔等过程。

　　C、注重墨色的不同与变化，一般花头用淡墨，叶子用浓墨。

　　六、比一比：

　　互相比一比，看看谁的叶子勾得自然又有活力。

　　七、小结。

小学美术教学计划篇2

　　新的学期又开始了，在现有的课程变革的基础上，美术学科的课程变革还将愈加深入地进行。面对美术学科在社会发展、教育变革中的实际状况，结合日子中的艺术，我将持续以课堂教育研讨为基本点，狠抓40分钟的课堂教育功率，联系学生的日常日子，努力进步教育教育质量。为更好的完成本学期的教育方针、教育使命，现制定出本学期工作计划如下：

　　一、辅导思想：

　　进一步贯彻和学习美术新课程规范，更新教育观念和理念，并运用新的理论来辅导自己的日常教育工作，使美术教育工作有一个新的突破。

　　二、教育方针：

　　本学期我持续担任一、三、五年级的美术教育工作，我将根据以往的教育经验，针对学生的心理特点和学习情况，通过美术课教育，将赏识、绘画、工艺融合贯穿在一起，以多种风趣的、吸引学生的教育手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，持续接受基本技术和颜色的传统教育。设计和手艺持续深入学习。进步学生对美术的爱好和喜好，扩大美术的和颜色的传统教育，扩大回忆、思维、想象和着手才能的进步。让学生可以脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习使命。

　　三、具体工作：

　　1、持续加强美术新课程规范和事务培训，深化教育观念和理念。

　　本学期，我将持续加强自身的事务培训，使用全部时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教育研讨为主要研讨活动，加强自己的事务才能，使自己由知道新课程到走进新课程。

　　2、课堂教育活动。加强课堂教育新理念、新模式及新教法的研讨。在美术课堂教育中要开展把“美术作为一种文明学习，作为一种文明传承的教育研讨。”一起发挥自己的发明精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断进步自己的'教育水平。在课堂大将讨论交流、分工合作、材料调查、情境模拟和角色扮演、赏识等教育活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的爱好和技术。

　　3、安排学生多出著作，参加各级各类的赛事。

　　四、教育要留意的问题：

　　1、留意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活泼是正常的。但不能因而影响教育秩序，影响其他班级上课。

　　2、自调颜料比较难掌握，应该留意课室卫生，用品的清洗。

　　总之，美术教育活动在遵从基础课程变革精神的前提下，以课程规范为准绳，以儿童爱好、经验、常识的发展为意图，以培育学生良好的美术素质以及扎实的美术基础常识，学会简略的美术技术和美术发明意识为教育的方针，进步美术教育工作的质量。

小学美术教学计划篇3

　　一、学生概况

　　本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。

　　二、教学目的、要求

　　（一）总目标

　　学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　（二）各学习领域目标

　　1．造型表现学习领域

　　初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。

　　2．设计应用学习领域

　　学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。

　　3．欣赏评述学习领域

　　观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

　　4．综合探索学习领域

　　造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。

　　三、教材分析

　　（一）教学重点

　　1．学习色彩的`明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。

　　2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。

　　用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

　　（二）教学难点

　　1．利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。

　　2．欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。

　　3．用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。

　　4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理。

小学美术教学计划篇4

　　一、指导思想：

　　进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自我的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

　　二、教学目标：

　　本学期我担任二、四、年级的美术教学工作，周课时每班两节课。我将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情景，经过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一齐，以多种趣味的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续理解色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美本事和动手本事。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手本事的提高。让学生能够脱离开书本教材，自我独立的、大胆的去完成学习任务。

　　三、具体工作：

　　1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

　　本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，自学、勤练、寻找自身的不足，要以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自我对案例研究，使自我由认识新课程到走进新课程。

　　2、课堂教学活动。

　　加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自我的创造精神，结合实际情景开发教材资料、运用新理念、尝试新教法，不断提高自我的教学水平。

　　针对于学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求、学生对知识的探索、研究的心理，我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和主角扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一齐，以调动学生进取性有主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

　　3、为促进学生发展而进行评价

　　我在教学中改变过去的评价观念，应关注学生在学习情境中的表现-----兴趣、投入、进取、对探讨问题的贡献、对问题反应的敏感程度，关注学生的学习方式与学习策略-----主动探究，能否与他人合作交流，能否汲取信息和运用信息构成个人观点，关注学生解决问题的本事-----作业效果和对自我观点的自圆其说，以及的体验和对学习方法的领悟等方面的'评价。评价用语也要改变。过去教师习惯的“选出谁画得最好”、“那张最差”之类的语言，应改为“选出你最喜欢的画”------强调个性审美取向;“你能改善他的创造吗-----启发创造思维，完善他人创造的语言。

　　四、教材的特殊处理：

　　1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，可是我觉得一年级能够适当的示范，也能促进课程的学习。

　　2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

　　3、根据实际教学的需要，将有些课题进行删减或增加其它的资料，从而更利于学生的实际情景，突出本校美术课的特色教学。

　　4、要求学生作好材料的准备工作。要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

　　五、教学要注意的问题：

　　1、注意课堂秩序，防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能所以影响教学秩序，影响其他班级上课。

　　2、自调颜料比较难把握，应当注意课室卫生，用品的清洗。

　　总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。本学期的科研小课题------美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。

小学美术教学计划篇5

　　一、学生现状分析

　　本年级有两个教学班，学生美术知识掌握得较牢固，上学期美术考核人人合格。同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术;培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作;学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法;通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具;围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望;用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感;能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

　　二、存在问题：

　　1.班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。

　　2.部分学生想象狭窄，缺乏表现力。

　　3.部分学生上美术课没有激情。

　　三、教学目标

　　总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。

　　1.运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。

　　2.运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

　　3.欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

　　4.结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

　　四、教材分析和教学重点、教学难点

　　教材分析：我校采用的湘教版的美术教材，该教材紧跟义务教育的课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每课都充满了童趣。这册教材共12课，每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。

　　重点：主要放在对学生普及美的教育，培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。

　　难点：主要放在让学生自己创造美，学会运用美。发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。

　　五、培优补差工作

　　每个学生都有自己的长处与不足，那些文化课好的学生在其它方面不一很好，而在其它方面表现突出的学生在文化课上却不一定很好，我始终认为每个人都有自己擅长的东西，都有自己用武之地。所以在平时的美术教学当中，我一直坚持客观平等地去看学生，不以其它课业的好坏去评价他们，那样做对孩子们是不公平的。

　　不管是好学生还是差学生我们都要付出我们全部爱心，教育他们，帮助他们。学生没有绝对的好与坏，我们不能因为学生差就将其放弃了，也不能因为学生好就掉以轻心，因为他们正处于发展阶段，也是不稳定的阶段，需要我们针对学生间的差异、不同，运用有效的教育教学方法措施，力争使每位学生都能成为有用之材。

　　在我们美术这门课上，也会有优差生，那么对于美术方面比较优秀的学生就要重点培养他们创新精神和解决问题的能力，而在美术上比较差的学生，我们主要培养他们的兴趣，最终目标能使每一位学生都能全面发展。

　　首先是补差工作。每个人不同，每个学生也不同，作为老师应平等的对待每一位学生，要客观的看待每一位学生，不能因为某方面的原因就把他全盘否定了。差生就是这样，我们不能因为他们学习或者其它方面不好，就放弃他们了，而是要给他们更多的关心与培养，看到他们的发光点。对于美术方面的差生，重要的是培养人们的兴趣，兴趣是学生学好美术的基本动力。例如一些手工课上，老师可以先做一些精美作品展示给学生，引起他们的'兴趣和学习欲望，欣赏课上，尽量搜集更多的作品，丰富知识，开阔眼界。另外，对待这部分学生不能要求过高，只要做了就要给予肯定的评价，增强自信心，鼓励他们下次做得更好。对于“差生”，教师决不可灰心而丢掉不管，要帮助他们找到自己智能的最佳点，发挥其智能最大潜力，把他们培养成为对社会有用的人才。

　　其次是培优工作。对于优等生，在培养他们基本的美术素养和知识的同时，重要的是培养他们的创新精神和解决问题的能力。虽然优等生学习好，有很多优点、长处，却往往会忽略他们的不足和缺点，所以对优等生更要严格要求。未来社会要求的是张扬个人的主体性和创作性，要转变学习方式，使学生成为美术学习的主体，让学生更多的在探究中自己发现问题，提出问题，分析问题，创造问题。鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己不同的见解。要让他们明白自己所处的状态并不是固定的，必须保持对学习的良好兴趣和钻研精神，，把自己的良好状态一直保持下去。同时，由于优等生一直处于“处优”环境之中，会形成强烈的自尊心和荣誉感甚至于虚荣心，一旦环境改变，失去原先地位和同学老师的关注，就会产生失落感，因此应对优等生进行挫折教育，使他们在挫折面前，不至于难以接受。总之，要让优等生都有良好的心理状态和旺盛的斗志。

　　让我们每位老师都消除偏见，用真诚的心去爱我们的每一个孩子。